As Vanguardas Europeias do início do século XX revolucionaram a arte ao questionarem os cânones estéticos e conceituais vigentes, propondo rupturas radicais. Elas impuseram novas formas de fruição, muitas vezes exigindo do espectador não a contemplação do belo, mas sim a reflexão sobre o próprio significado da obra e do ato criativo.
Qual movimento de vanguarda se caracteriza por uma poética de negação total, adotando o conceito de antiarte e utilizando o acaso e o objeto cotidiano (ready-made) como meio de anular a lógica burguesa, diferindo-se do movimento que, posteriormente, buscou a poética do inconsciente e do automatismo psíquico como forma de criação?

O final do século XIX foi marcado por uma profunda crise de valores e estéticas. O Art Nouveau (ou Arte Nova), surgido como uma resposta ao ecletismo e à rigidez da arte acadêmica, defendia a união entre arte e vida, exaltando a beleza da linha curva, assimétrica e orgânica, inspirada principalmente na flora. Paralelamente, o Pós-Impressionismo representou um conjunto heterogêneo de reações ao Impressionismo, onde artistas como Van Gogh, Cézanne e Gauguin abandonaram o foco na captação fugaz da luz para buscar maior solidez formal, profundidade emocional e conteúdo simbólico. Ambos os movimentos, portanto, compartilham um Espírito da Época (o Zeitgeist) de ruptura com o naturalismo e de busca por uma linguagem que expressasse a subjetividade e a função simbólica da arte na aurora da modernidade.
Embora o Art Nouveau seja predominantemente um estilo decorativo e de design, e o Pós-Impressionismo uma transição pictórica para as vanguardas, a principal afinidade que alinha esses movimentos no contexto do Zeitgeist (espírito da época) do fim do século XIX reside em sua:

O século XIX na Europa foi marcado por uma sucessão de movimentos artísticos que redefiniram o papel da arte na sociedade. Do rigor formal do Neoclassicismo, que evocava a pureza greco-romana, seguiu-se a explosão emocional do Romantismo e, em oposição, a observação crua do cotidiano pelo Realismo.
Em termos de temática e técnica, o século XIX estabeleceu um contraste entre a exaltação da paixão, característica do Romantismo de Eugène Delacroix, e o foco na realidade social do Realismo de Gustave Courbet.
Considerando a negação radical da fantasia romântica e do rigor neoclássico pela Arte Realista, qual é o elemento crucial que define a virada temática e o novo estatuto da pintura no Realismo?

A Arte da Antiguidade (Mesopotâmica, Egípcia, Grega e Romana) manifestou diferentes visões de mundo, da devoção à eternidade do faraó à glorificação do cidadão. A transição estilística entre estas civilizações revela complexas apropriações técnicas e filosóficas.

POLICLETO. Doríforo (Portador da Lança). c. 450 a.C. 1 original de arte, bronze (cópia romana em mármore, 212 cm). Museu Arqueológico Nacional de Nápoles, Nápoles.

A escultura do período Clássico Grego (século V a.C.), notadamente exemplificada pela obra Doríforo de Policleto, alcançou o Idealismo Estético através da busca pelo Cânone, uma rígida regra de proporção baseada na simetria. A influência desta produção artística é inegável, especialmente na Arte Romana, mas a adoção romana do contrapposto e do estilo figurativo foi acompanhada de uma significativa alteração em seu princípio filosófico.

Qual princípio fundamental da arte grega foi, em grande parte, rejeitado ou transformado pela estética romana, particularmente no retrato cívico?

A Arte Pré-Histórica, notadamente a pintura rupestre do Paleolítico Superior, transcende a mera representação naturalista. Ela é amplamente interpretada por arqueólogos e historiadores da arte como um complexo sistema simbólico, profundamente enraizado em funções rituais e mágicas. Acredita-se que essas manifestações estivessem ligadas a ritos de caça, fertilidade, passagem ou práticas xamânicas, visando intervir no mundo material e espiritual. Essa função utilitária e cerimonial da arte não é exclusiva do passado remoto, encontrando notáveis paralelos nas produções artísticas de diversas culturas tradicionais, como as dos povos africanos e indígenas contemporâneos. Nesses contextos, a arte frequentemente se manifesta como um veículo de comunicação com o sagrado, um instrumento de coesão social ou um elemento indispensável em ritos de iniciação e cura, reiterando a inseparável relação entre estética, cosmologia e prática social.
Considerando a função ritualística e mágicoreligiosa da Arte Pré-Histórica e estabelecendo um paralelo com a produção artística de povos africanos e indígenas, analise as afirmações a seguir e assinale a alternativa que apresenta a interpretação mais coerente e abrangente sobre a similaridade funcional entre esses contextos artísticos:

Conforme o artigo 33 da LDB:
“Art. 33. O ensino religioso, de matrícula __________, é parte integrante da formação básica do cidadão e constitui disciplina dos horários ________ das escolas públicas de ___________, assegurado o respeito à diversidade cultural religiosa do Brasil, vedadas quaisquer formas de proselitismo”

A Lei de Diretrizes e Bases da Educação nacional, em seu artigo 3º, define que o ensino será ministrado com base nos seguintes princípios, EXCETO:

As áreas de conhecimento do Ensino Médio, conforme a BNCC são, EXCETO:

São competências gerais da Base Nacional Comum Curricular:
I. Conhecimento II. Argumentação III. Autoconhecimento e autocuidado IV. Cidadania e Humanidades V. Repertório Digital
Estão corretas:

Conforme a Política Nacional de Educação Especial na Perspectiva da Educação Inclusiva:
“O movimento mundial pela educação ___________ é uma ação política, cultural, social e pedagógica, desencadeada em defesa do direito de todos os alunos de estarem juntos, aprendendo e participando, sem nenhum tipo de _____________. A educação inclusiva constitui um paradigma educacional fundamentado na concepção de direitos humanos, que conjuga igualdade e diferença como valores ____________, e que avança em relação à idéia de _____________ formal ao contextualizar as circunstâncias históricas da produção da exclusão dentro e fora da escola.”