Observe a imagem.

Un bar aux Folies Bergère

1882

A obra Un bar aux Folies Bergère, como aponta Iavelberg (2017) é característica de uma inovação que inaugura a modernidade, ao representar a figura de uma mulher que encara seu público observador. Seu autor, pioneiro nessa prática, foi

Segundo Koudela (2001), o objetivo explícito de Viola Spolin em Improvisação para o Teatro é a transmissão de um sistema de atuação que pode ser desenvolvido

Com qualquer estrutura cognitiva (esquema) há dois processos associados: o jogo assimila a nova experiência e, então, prossegue pelo mero prazer do domínio; a imitação relaciona-se com a experiência de modo a acomodá-la dentro da estrutura cognitiva – jogo para assimilar, imitação para acomodar. Embora a imitação e o jogo estejam diretamente relacionados com o processo de pensamento e com o desenvolvimento da cognição, a imaginação dramática é um fator-chave – é ela que interioriza os objetos e lhes confere significado. (Koudela, 2001. Adaptado)

A ideia de que o jogo está diretamente relacionado ao desenvolvimento do pensamento na criança, segundo Koudela, é de

Esse tipo de cena separa com nitidez os dois campos magnéticos do espetáculo: palco e plateia. O palco fechou-se numa caixa destinada a produzir ilusões, e os espectadores dispõem-se em cadeiras em face dele, afastados por uma rampa que delimita as áreas. A boca do palco funciona como verdadeira parede que, ao abrir- -se, faculta a indiscrição do público, espiando aquele universo autônomo. A caixa fechada, que se comunica internamente com espaços laterais, em profundidade e em altura, pode modificar-se a cada momento pela troca de cenários, vindos das diversas direções. (Magaldi, 1985. Adaptado)

A descrição de Magaldi (1985) define

Todos os espaços necessários à representação eram especificados no início e identificados por cenários e acessórios apropriados. A simultaneidade da ação e as áreas utilizadas determinaram o futuro palco desse tipo histórico de teatro – seja em forma de uma disposição espacial sobre uma superfície inteira reservada à representação, seja de uma justaposição ao longo de uma passarela estreita. Os espetáculos desfilam os eventos aos olhos do espectador com a mesma justaposição simultânea de um painel pintado. (Berthold, 2000. Adaptado)

A justaposição simultânea de cenas é característica e surge, segundo Berthold, do teatro

Observe a imagem.

111/1992

Nuno Ramos

Materiais: Barro, breu, paralelepípedos, linotipia, chumbo, vaselina, folhas de ouro, notícias de jornal, cinzas de salmos bíblicos, fotos tiradas de satélite, bulbos de vidro, fumaça.

Iavelberg (2017) descreve os trabalhos tridimensionais de Nuno Ramos que, assim como os de Frank Stella, convidam o espectador a viver no espaço da obra. Segundo a autora, são poéticas que querem provocar uma consciência, uma experiência real e multimodal que envolve todos os sentidos dos públicos e não apenas o olhar (Iavelberg, 2017. Adaptado)

A definição indica

Iavelberg (2017) apresenta os níveis de desenvolvimento da compreensão estética de uma abordagem de leitura da obra de arte, que é composto por: descrevendo, analisando, interpretando, fundamentando, revelando. Trata-se da abordagem proposta por

O Método Multipropósito, apresentado por Robert Saunders (em Barbosa, 2014) é definido por seu autor como

Para Barbosa (2014), o que denomina Método Comparativo de Análise de Obras de Arte tem como núcleo fundamental o desenvolvimento crítico para a arte. Essa capacidade crítica se desenvolve através do ato de ver, associado a princípios estéticos, éticos e históricos ao longo de quatro processos, distinguíveis mas interligados: descrição, análise, interpretação e julgamento.

Essa abordagem foi desenvolvida por

O Discipline Based Art Education (DBAE) fundamenta-se em quatro disciplinas: Produção, História, Crítica e