“Princípio básico que ajuda a unificar as partes diferentes do design; muito empregado na construção de uma identidade visual. Os elementos de uma marca, a tipografia e as cores devem ser utilizados em todo o material de comunicação de uma empresa para fixar a marca e se tornar de fácil percepção e reconhecimento por parte dos receptores.” As informações se referem ao seguinte princípio:

Ao se desenvolver uma identidade visual é comum, também, que se desenvolva publicações mais focadas em transmitir o conceito e o posicionamento da marca. Este recurso foi desenvolvido como uma solução para corrigir o problema de “engessamento” da comunicação. Geralmente, apresenta as possibilidades gráficas do projeto, e não os documentos finais como serão impressos dentro de um sistema predefinido. Demonstra a versatilidade da linguagem visual e verbal da marca, e passou a ser uma publicação de cunho “inspiracional”. As informações se referem a:

Considerando as partes que compõem um tipo, analise a imagem a seguir:

Assinale a associação correta.

As provas permitem verificar, antecipadamente, a qualidade de uma reprodução antes que o trabalho seja impresso em larga escala. As provas podem ser analógicas ou digitais e permitem verificar a aparência geral de um projeto, da maneira que ele ficará quando impresso, e assegurar que não haja defeitos na reprodução de cores e imagens. As provas de impressão podem ser divididas em prova de layout; de imposição; e, de cor. Podemos afirmar que a prova de imposição, é utilizada para:

Os programas gráficos evoluem a cada dia. Illustrator, Photoshop e Corel Draw têm a ferramenta que possibilita trabalhar perspectiva. Além de poder defini-la manualmente, os programas também permitem que se aplique uma perspectiva automaticamente. As linhas de uma perspectiva sempre convergem para um ponto, ou dois, ou três, ou mais, como se observa na imagem a seguir:

Quando as linhas do desenho de um objeto se encontram, é possível determinar a distância e a posição exata de um objeto dentro do layout. O encontro entre estas linhas denomina-se:

O termo design significa projeto e projetar é criar algo segundo alguns princípios. Para se criar um layout harmônico e atingir os objetivos, é necessário seguir alguns princípios básicos do design. Observe as duas imagens a seguir:

Ambos os layouts possuem a mesma tipografia com os mesmos tamanhos. O que os diferencia é a disposição das informações. Podemos afirmar que o princípio básico do design utilizado na imagem 2 para diferenciá-la da imagem 1 é:

Desde os tempos da Pré-história, os homens se comunicavam por meio de desenhos. A ilustração sempre foi uma poderosa forma de comunicação. Antes da fotografia, a realidade era retratada com pigmentos de cores e traços de lápis. E, mesmo após a fotografia, a ilustração não perdeu o seu lugar. Conhecer um pouco das técnicas de ilustração, pelo menos na teoria, ajuda muito no momento em que o designer gráfico solicita algum tipo de trabalho desse estilo, ou mesmo quando for analisá-lo. Existe uma técnica muito empregada em história em quadrinhos, caricaturas e tiras para jornal; ela é feita utilizando tinta nanquim e o ilustrador trabalha pressionando para liberar mais ou menos tinta no papel. Trata-se de:

Uma boa combinação de texto e imagem tem a capacidade de contar uma história atraente, ultrapassando, em larga escala, o que qualquer uma das duas linguagens atingiria sozinha. De forma bem simples, o efeito é reforçar a mensagem, pois o elemento verbal e intelectual está unido ao visual e emocional. Considerando que o emissor, portanto, tirará proveito de semelhanças e diferenças, das forças e fraquezas, de ambas as linguagens, analise as afirmativas a seguir.

I. A harmonia entre texto e imagem é mais conveniente quando transmitida no momento em que o receptor está motivado a receber a mensagem.

II. Harmonia é quando texto e imagem se ancoram um no outro, dizem e mostram o mesmo; e, por isso, não expandem o significado.

III. Quando texto e imagem dizem coisas diferentes, faz com que o significado da mensagem se expanda, criando uma mensagem forte. A este recurso damos o nome de desarmonia.

IV. Na harmonia, o importante não é dizer o máximo possível, mas tão pouco quanto possível. Quanto mais o receptor subtrai, mais o receptor acrescenta.

V. Na desarmonia, texto e imagem devem trabalhar de forma contraditória e dizer a mesma coisa para se criar uma mensagem dinâmica.

Está correto o que se afirma apenas em

O tipo traz o desenho das letras de um alfabeto. O desenho de cada letra dentro de um alfabeto deve possuir semelhanças, para que juntas possam ter uma mesma identidade visual. Para que isso ocorra, as letras são desenhadas com formas semelhantes que são as partes que irão compor o desenho do tipo. Alguns tipos possuem elementos peculiares e específicos ao seu desenho, como a imagem a seguir composta das letras “F” e “i”:

Alguns estilos de fonte possuem esta característica na parte que compõe o tipo. Como é denominada a junção destes dois caracteres?

Atualmente, com a tipografia digital, os programas de editoração já possuem comandos de ajustes do espaço entre as letras, que devem ser considerados na composição do projeto de acordo com o alinhamento escolhido. Considerando que tal tipo de espacejamento pode variar entre kerning e tracking, analise as afirmativas a seguir.

I. Kerning é o ajuste do espaço vertical entre todas as letras de um texto.

II. O objetivo do kerning é criar um espaço harmônico entre todas as letras de um texto.

III. Tracking é o ajuste entre duas letras de um texto.

IV. Enquanto no kerning pode haver variação entre o espaço de um par e outro na mesma palavra; no tracking, todos os espaços aumentam e diminuem da mesma forma.

V. O tracking, quando negativo, pode prejudicar a legibilidade de um texto.

Está correto o que se afirma apenas em