Segundo Conduru (2019) “embora esses objetos tenham
recebido outras leituras críticas desde meados do século
XX, a emancipação dos mesmos, de seus autores e
usuários ainda está por ser cumprida. (...)De acordo com a
instituição a que pertencem, estes objetos são
conceituados diferentemente, podendo ser apresentados
como provas criminais ou obras de arte, documentos
históricos ou registros antropológicos”. Sobre esse trecho
explanado por Conduru é correto afirmar que os objetos
que ele menciona, são:
As estratégias de avaliação em arte podem ser as mais
variadas e deverão ser selecionadas pelo professor,
dependendo de sua disponibilidade e da infraestrutura
física que a escola oferece. Algumas estratégias são
utilizadas para auxiliar no processo de avaliação em arte.
Leia as estratégias abaixo e marque V para as alternativas
verdadeiras e F para as alternativas falsas.
() Pasta/portfólio – Cada estudante terá sua pasta
individual, onde colocará sua produção e todo o material
que considerar interessante como referência para futuras
produções ou estudos. Assim, o professor tem acesso fácil
ao produto do desenvolvimento de suas aulas.
() Diário de bordo – Caderno de anotações,
gravador ou câmera em que o estudante registra
acontecimentos, seus pensamentos, seus sentimentos, o
que aprendeu, suas facilidades, dificuldades etc.
() Autoavaliação – Realizada pelo professor ou por
outros alunos, quando o estudante relata sobre o que os outros aprenderam, seu comportamento e as atitudes dos
outros professores em relação às aulas de arte.
() Entrevista – Pode ser realizada pelo professor ao
longo do ano. Preferencialmente gravada, sendo
registradas as observações dos estudantes durante o
período. Através da entrevista, professor e estudante
obterão informações sobre o andamento do processo
educativo em arte.
() Avaliação formativa – São questionários e teses
que, aplicados de tempos em tempos, contribuem para a
avaliação do domínio do vocabulário próprio de referência
técnica e conceitual da arte.
I – O ensino de arte deve levar em conta não apenas as
dimensões específicas desse componente, mas a
formação Integral e Integrada dos sujeitos. Essa formação
leva em conta o desenvolvimento dos sujeitos em todas as
dimensões porque reconhece as especificidades e abarca
a diversidade. Os estudantes são reconhecidos como
sujeitos de direito e por isso devemos garantir que todos
tenham acesso às linguagens artísticas previstas na BNCC
e pelo Currículo Referência de Minas Gerais.
POR ISSO
II – É preciso reconhecer a multidimensionalidade dos
sujeitos e garantir uma educação de qualidade para todos.
É necessário estar ciente que a área artística tem sua
complexidade nas questões subjetivas e os estudantes se
expressam de forma simbólica, por isso deve-se acolher e
reconhecer os diversos saberes.
A BNCC propõe que a abordagem das linguagens articule
seis dimensões do conhecimento que, de forma
indissociável e simultânea, caracterizam a singularidade da experiência artística. Tais dimensões perpassam os
conhecimentos das Artes visuais, da Dança, da Música e
do Teatro e as aprendizagens dos alunos em cada contexto
social e cultural. Sobre as especificidades de cada
dimensão, é incorreto afirmar:
As atividades humanas realizam-se nas práticas sociais,
mediadas por diferentes linguagens: verbal (oral ou
visual-motora, como Libras, e escrita), corporal, visual,
sonora e, contemporaneamente, digital. Por meio
dessas práticas, as pessoas interagem consigo mesmas
e com os outros, constituindo-se como sujeitos sociais.
Nessas interações, estão imbricados conhecimentos,
atitudes e valores culturais, morais e éticos. Na BNCC, a
área de Linguagens é composta pelos seguintes
componentes curriculares:
O movimento artístico da Pop Art nasceu na Inglaterra, em meados da década de 1950, tendo como principais representantes os artistas Andy Warhol, Richard Hamilton, Roy Lichtenstein, entre outros. O principal tema das obras de arte da Pop Art era:
Na década de 1970, a Arte foi sancionada por lei como atividade educativa a ser incluída nos currículos escolares com o título de Educação Artística. A introdução da Educação Artística foi um avanço, pois houve um entendimento da importância da Arte na formação do indivíduo. Nesse período, o ensino de Arte nas escolas ficou caracterizado pela: