I – O ensino de arte deve levar em conta não apenas as
dimensões específicas desse componente, mas a
formação Integral e Integrada dos sujeitos. Essa formação
leva em conta o desenvolvimento dos sujeitos em todas as
dimensões porque reconhece as especificidades e abarca
a diversidade. Os estudantes são reconhecidos como
sujeitos de direito e por isso devemos garantir que todos
tenham acesso às linguagens artísticas previstas na BNCC
e pelo Currículo Referência de Minas Gerais.
POR ISSO
II – É preciso reconhecer a multidimensionalidade dos
sujeitos e garantir uma educação de qualidade para todos.
É necessário estar ciente que a área artística tem sua
complexidade nas questões subjetivas e os estudantes se
expressam de forma simbólica, por isso deve-se acolher e
reconhecer os diversos saberes.
A BNCC propõe que a abordagem das linguagens articule
seis dimensões do conhecimento que, de forma
indissociável e simultânea, caracterizam a singularidade da experiência artística. Tais dimensões perpassam os
conhecimentos das Artes visuais, da Dança, da Música e
do Teatro e as aprendizagens dos alunos em cada contexto
social e cultural. Sobre as especificidades de cada
dimensão, é incorreto afirmar:
As atividades humanas realizam-se nas práticas sociais,
mediadas por diferentes linguagens: verbal (oral ou
visual-motora, como Libras, e escrita), corporal, visual,
sonora e, contemporaneamente, digital. Por meio
dessas práticas, as pessoas interagem consigo mesmas
e com os outros, constituindo-se como sujeitos sociais.
Nessas interações, estão imbricados conhecimentos,
atitudes e valores culturais, morais e éticos. Na BNCC, a
área de Linguagens é composta pelos seguintes
componentes curriculares:
O movimento artístico da Pop Art nasceu na Inglaterra, em meados da década de 1950, tendo como principais representantes os artistas Andy Warhol, Richard Hamilton, Roy Lichtenstein, entre outros. O principal tema das obras de arte da Pop Art era:
Na década de 1970, a Arte foi sancionada por lei como atividade educativa a ser incluída nos currículos escolares com o título de Educação Artística. A introdução da Educação Artística foi um avanço, pois houve um entendimento da importância da Arte na formação do indivíduo. Nesse período, o ensino de Arte nas escolas ficou caracterizado pela:
Os avanços do ensino da arte na última década envolveram
a consolidação da perspectiva da arte como conhecimento nos
currículos escolares. A produção, a percepção e a reflexão foram
cruciais para o trabalho docente desenvolvido no ensino da arte.
Considerando seu valor epistemológico, a arte:
O reconhecimento identitário em produções visuais, musicais
e coreográficas é fundamental à integração das sociabilidades
juvenis urbanas. Diante dos desafios impostos à educação,
é importante considerar também a escola como espaço de
ocupação juvenil. Em vista disso, é correto afirmar que:
As escolhas praticadas pelos professores na condução
das aulas podem assegurar uma melhor compreensão dos
alunos sobre as técnicas e os conteúdos da arte. Ter como
base orientações consistentes e bem fundamentadas permite
ao professor promover e acompanhar as aprendizagens dos
estudantes de acordo com as suas necessidades pedagógicas.
Nesse sentido, as metodologias do ensino da arte para uma
sociedade democrática: