Texto de apoio (adaptado do trabalho de Endo, 2009): "Paralelo entre Arte rupestre e as Pichações: Tanto a arte rupestre quanto as pichações são artes codificadas próprias de cada tribo e evidencia sua época, uma manifestação visual distinta, porém desenvolvidas com significados simbólicos e culturais para aqueles que faziam ou fazem parte de sua estética e linguagem. A principal característica das duas manifestações não é a contemplação estética, e sim demonstram processos ligados ao mesmo grupo social que transmitem mensagens e códigos cifrados para os que fazem parte do mesmo grupo social." (p. 10). "No Brasil, costuma-se estabelecer uma diferença conceitual entre o grafite e a pichação. [...] O grafite, em princípio, é bem mais elaborado e de maior interesse estético, sendo socialmente aceito como forma de expressão artística contemporânea. A pichação é considerada essencialmente transgressiva, predatória, visualmente agressiva, contribuindo para a degradação da paisagem urbana." (p. 7-8). FONTE: ENDO, Tatiana Sechler. A pintura rupestre da pré-história e o grafite dos novos tempos. São Paulo: CELACC / ECA / USP, 2009. p. 3-4, 7-8, 10. Considerando o paralelo proposto por Endo (2009) entre arte rupestre e pichação, bem como as distinções estabelecidas entre pichação e grafite, assinale a alternativa CORRETA:

O músico alagoano Hermeto Pascoal (1936–2025) é reconhecido como uma das maiores contribuições do Brasil para a música mundial. Segundo um artigo sobre sua trajetória: "Hermeto costumava dizer que a teoria musical aprisiona a música, que a música deve ser livre. Isto, podemos atestar ao analisar as harmonias das suas músicas [...] Quem tenta compreender as composições de Hermeto a partir do que é ensinado nos livros de teoria ou mesmo nos diversos cursos de harmonia avançada não consegue entender como Pascoal chegou àquelas composições, cheias de acordes complexos e, para o músico médio, sem sentido lógico em suas progressões". Além disso, "o uso do próprio corpo, da barba, da água, e de objetos não musicais, como bule e panela, para fazer música é algo que intriga e fascina". Considerando a obra de Hermeto Pascoal, sua relação com a tradição musical erudita e popular, e os debates sobre inovação e norma na criação musical, assinale a alternativa CORRETA:

"O quanto a absorção da virada decolonial, esse 'novo consenso', tem alimentado com nova e extraordinária eficácia, em consonância com a ideologia neoliberal progressista, um antirracismo racialista, identitário e representativo, em uma perspectiva fetichista, ofensiva e defensiva do pertencimento identitário nas esferas institucionais. [...] Nesse processo de esvaziamento e despolitização, as singularidades são convertidas em diferença. E a diferença é incorporada com um valor na arte contemporânea." Fonte: JORDÃO, Fabrícia. Arte contemporânea, virada decolonial e neoliberalismo progressista. ARS, São Paulo, v. 23, 2025. Dossiê Deslocamentos da História e da Crítica de Arte: 1970-2020. Considerando o argumento da autora sobre os limites e riscos da "virada decolonial" nos museus de arte contemporânea, assinale a alternativa CORRETA:

O Balé Stagium inovou ao propor uma relação diferente entre a técnica do balé e os temas abordados em suas coreografias. O coreógrafo Décio Otero afirmou: "Em 1971, a criação coreográfica brasileira era uma cópia pálida das fadas e príncipes mal-importados da Europa e dos Estados Unidos, e nossa originalidade foi olhada com espanto." Sobre a relação entre técnica e temática no trabalho do Stagium, assinale a alternativa CORRETA.

Durante os anos mais autoritários do regime militar brasileiro, o Balé Stagium desenvolveu estratégias para levar a dança a diferentes públicos e, ao mesmo tempo, driblar a censura. A companhia é considerada ‘a primeira companhia de dança a percorrer todo o Brasil" e "suas apresentações poderiam ocorrer em praças públicas, teatros, igrejas, favelas, escolas ou clubes". Considerando essas informações, assinale a alternativa CORRETA.

Järvinen (Revista Brasileira de Estudos em Dança, 2025.2) examina a construção histórica da figura do coreógrafo como autor-gênio individual, vinculando esse processo a hierarquias raciais e de gênero. A autora observa que "a autoria coreográfica distinguiu a dança que era arte da dança que não era arte, ajudando a reforçar hierarquias segundo as quais, apenas a dança artística merecia consideração filosófica (estética)". Sobre essa argumentação, assinale a alternativa CORRETA.

O artigo de Hanna Järvinen (Revista Brasileira de Estudos em Dança, 2025.2) discute como certas práticas de dança são classificadas e valorizadas no campo artístico e acadêmico. A autora afirma que "embora todos os tipos de dança sejam 'contemporâneos' no sentido de ocorrerem no aqui e agora, apenas certas práticas artísticas (brancas) são definidas como 'dança contemporânea'". Considerando essa afirmação, assinale a alternativa CORRETA.

No Extremo Oriente, a dança também ocupou lugar de destaque nas civilizações da China e do Japão antigos, com funções rituais, religiosas e sociais específicas. Na China antiga, a dança estava presente nas cortes imperiais e em celebrações como colheitas, casamentos e cultos aos deuses. Confúcio fazia com que todos cumprissem antigos ritos dos quais a dança fazia parte, como exemplifica PORTINARI (1989) com a dança em homenagem a Tsao-Chen, deus da comida, executada por mulheres carregando tigelas de arroz. No Japão, segundo os preceitos do xintoísmo, a dança surgiu com o mito de Amaterasu Omikani, a deusa do sol. Após uma briga com o irmão, a deusa escondeu-se em uma caverna, mergulhando o mundo na escuridão e no frio. Os demais deuses, para atraí-la para fora, começaram a dançar em frente à caverna. Curiosa, Amaterasu saiu do esconderijo, riu do ocorrido e o sol voltou a brilhar. Considerando essas informações, assinale a alternativa que descreve CORRETAMENTE as funções da dança na China e no Japão antigos, conforme apresentado no texto.

Ao afirmar que a dança é "a mais antiga" das artes e que "o homem batia os pés e as mãos ritmicamente para aquecer e se comunicar" antes mesmo de polir pedras ou construir utensílios, PORTINARI (1989) estabelece uma relação direta entre a origem da dança e as necessidades fundamentais do ser humano. Considerando os estudos antropológicos e históricos sobre as primeiras manifestações dançadas, assinale a alternativa que melhor interpreta o pensamento do autor.

A educação contemporânea tem sido marcada por debates acerca da função social da escola, da autoridade docente e da relação entre conhecimento e emancipação humana. Assim, ao se discutir a crise da educação moderna, enfatiza-se a responsabilidade dos adultos pela apresentação do mundo às novas gerações. Nessa premissa, se criticam as práticas educativas que reduzem os estudantes à condição de receptores passivos do conhecimento, defendendo uma educação dialógica. Considerando essas atribuições, assinale a alternativa que mais se aproxima dessa realidade de maneira CORRETA: