Emiliano Augusto Calvalcanti de Albuquerque Melo, também conhecido como Di Cavalcanti (1897-1976), foi um dos incentivadores da Semana de Arte Moderna de 1922. Ele conquistou espaço na pintura brasileira com quadros que retratavam personagens comuns e temas nacionais. Uma de suas principais obras denomina-se

Nasceu em Capivari, interior de São Paulo, em 1886. Pesquisou uma forma moderna de expressão que estivesse diretamente ligada às raízes culturais brasileiras. Sua obra demonstrava profunda preocupação com os problemas sociais do nosso país. No ano de 1920, mudou-se para a Europa, para estudar com os pintores Franceses, onde ficou até 1922.

A passagem acima se refere a

Estética que teve como líder André Breton, destacou-se na literatura e nas artes plásticas e teve seu início na França, em 1924. Essa estética é denominada

Leia o trecho a seguir.

“Ser ou não ser, eis a questão: será mais nobre

Em nosso espírito sofrer pedras e setas

Com que a Fortuna, enfurecida, nos alveja,

Ou insurgir-nos contra um mar de provocações

E em luta pôr-lhes fim? Morrer… dormir: não mais.

Dizer que rematamos com um sono a angústia

E as mil pelejas naturais-herança do homem:

Morrer para dormir… é uma consumação

Que bem merece e desejamos com fervor.

Dormir… Talvez sonhar: eis onde surge o obstáculo:

Pois quando livres do tumulto da existência,

No repouso da morte o sonho que tenhamos

Devem fazer-nos hesitar: eis a suspeita

Que impõe tão longa vida aos nossos infortúnios.

(…)”

William Shakespeare

(Tradução de Péricles Eugênio da Silva Ramos)

O trecho é da peça Hamlet: o príncipe da Dinamarca, de William Shakespeare, que foi escrita no período

O Pop Art, que significa arte popular, se desenvolveu na década de 1960, nos Estados Unidos, e alcançou grande repercussão internacional. Sua proposta era eliminar quaisquer barreiras entre a arte e a vida comum. Dois artistas que trabalharam com essa estética foram

Os povos indígenas brasileiros têm, em sua cultura, de forma muita característica, as danças, que estão, muitas vezes, associadas a seus rituais. São danças indígenas:

Sobre a dança contemporânea, é correto afirmar que ela surge

“(..) surgiu em Nova York (EUA), na década de 1970, como forma de protesto. Essa expressão artística é parte do hip-hop, movimento cultural também iniciado nos EUA. Hoje reconhecido e consagrado como arte de rua, por provocar reflexões e críticas ao interferir na paisagem urbana, ainda é considerado vandalismo por alguns”.


(WEBSTER, Maria Helena. Conhecer e Transformar. p.52. São Paulo: Editora do Brasil, 2020).


O trecho acima se refere

“Em meados da década de 1960, um movimento cultural misturou música, comportamento e moda (...). A principal influência era o rock inglês, do final da década de 1950 e início dos anos 1960, e o soul da Motown (gravadora especializada em black music). Grande parte das letras falava de temas de amor adolescente, com muitas versões dos hits estrangeiros da época para o português”.

(WEBSTER, Maria Helena. Conhecer e Transformar. p.129. São Paulo: Editora do Brasil, 2020)

O trecho acima se refere

“No vale do rio Cunhaú, no sudeste do Rio Grande do Norte, existe uma brincadeira, ou seja, um ritmo expressivo que já virou uma tradição popular, repassado geração após geração, que constitui-se em manifestações de danças, cantos, músicas e poesias orais, que é próprio do povo potiguar”.

“(...) através do grito performático e do batuque dos tambores, nasce uma das mais belas expressões culturais de um povo simples e trabalhador, que valoriza a memória, a tradição e a história dos seus antepassados; nasce uma brincadeira dançante que faz parte da identidade cultural do povo potiguar, uma brincadeira que traz alegria para as crianças, jovens e idosos (...).

(Disponível em: https://prensa.li/@claudson.faustino/coco-de-zambe-uma-danca-tipica-do-rn/. Acessado em: 09 de julho de 2023)


Os trechos acima se referem a uma expressão cultural potiguar de matriz africana, conhecida como