A análise dos elementos constitutivos da linguagem visual permite a compreensão de como a organização dos componentes formais influencia a percepção estética e a construção de planos em uma composição. Sobre a teoria das cores, considerando a aplicação técnica dos elementos formais na composição artística, assinale a alternativa correta.

A cor é um elemento expressivo fundamental nas Artes Visuais. A teoria das cores organiza os pigmentos em categorias para facilitar a compreensão de suas misturas e efeitos. Acerca da classificação das cores, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas:
(__)As cores primárias (pigmento) são o vermelho, o amarelo e o azul, e não podem ser obtidas pela mistura de outras cores.
(__)As cores secundárias são formadas pela mistura de duas cores primárias em proporções iguais, sendo elas: laranja, verde e roxo (violeta).
(__)As cores complementares são aquelas que estão lado a lado no círculo cromático, criando baixo contraste entre si.
(__)As cores terciárias resultam da mistura de uma cor primária com uma cor secundária.

Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:

As artes visuais utilizam elementos básicos para a construção de imagens e formas, sendo fundamentais para a alfabetização visual e a expressão criativa. Compreender esses elementos é essencial para a análise e produção artística. Acerca dos elementos da linguagem visual, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas:
(__)O ponto é o elemento mais simples da linguagem visual e, geometricamente, é a intersecção de duas linhas.
(__)A linha pode ser definida como um ponto em movimento, possuindo comprimento, direção e posição.
(__)A textura refere-se apenas à qualidade tátil de uma superfície, não podendo ser percebida visualmente sem o toque.
(__)A cor possui três propriedades principais: matiz, saturação e brilho (ou luminosidade).

Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:

A Arte Contemporânea caracteriza-se pela diversidade de materiais, suportes e pela aproximação entre arte e vida. Duas linguagens muito presentes nesse período são a Instalação e a Performance. Acerca dessas linguagens, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas:
(__)A Instalação é uma obra de arte que ocupa um espaço tridimensional, convidando o espectador a imergir ou transitar por ela, estabelecendo uma relação com o ambiente.
(__)A Performance é uma ação artística onde o corpo do artista é o principal suporte, ocorrendo em tempo real e sendo efêmera.
(__)Na Arte Contemporânea, a durabilidade da obra é o fator mais importante, rejeitando qualquer manifestação que não possa ser guardada em um museu para sempre.
(__)O 'Happening' é uma forma de expressão que envolve a participação do público e o acaso, sendo semelhante à performance, mas com menor rigidez de roteiro.

Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:

O Renascimento foi um movimento cultural e artístico europeu que marcou a transição da Idade Média para a Moderna, caracterizando-se pelo resgate da cultura clássica greco-romana e pela valorização do ser humano. Assinale a alternativa que apresenta uma característica técnica marcante da pintura renascentista.

Em sua análise sobre a atualidade da arte, Anne Cauquelin (2005) aborda a Land Art como um movimento que desloca a prática artística para espaços não institucionais, alterando a relação entre a obra e o meio ambiente.

Sobre a conexão entre essas intervenções na paisagem, a escolha de materiais e o contexto socioambiental discutido pela autora, é correto afirmar que

Em seu estudo sobre a arte afro-brasileira, Roberto Conduru (2007) analisa como o campo artístico brasileiro lidou com a produção de matriz africana, desde a sua marginalização em instituições não artísticas até o seu reconhecimento contemporâneo.

Sobre os conceitos de convenção, identidade e o processo de musealização desses artefatos, é correto afirmar que

Na obra Universos da Arte, Fayga Ostrower (1984) analisa como o estilo artístico transcende uma mera escolha estética pessoal, sendo, ao contrário, a materialização de uma forma específica de o ser humano se posicionar no mundo ao longo das diversas épocas. Cada época histórica molda o espaço e a forma conforme uma "cosmovisão" particular.

Ordene as descrições a seguir de modo que reflitam a sucessão cronológica das visões de mundo e seus respectivos estilos, do período mais antigo para o mais recente, conforme a análise histórica e estilística da autora.

( ) A expressão artística procura transmitir seu significado por meio do dinamismo, do conflito e do contraste dramático entre luz e sombra, evidenciando as tensões de um mundo em crescimento.
( ) O espaço da pintura é estruturado de maneira racional e matemática através da perspectiva, evidenciando a visão antropocêntrica e a aspiração por uma objetividade científica.
( ) A imagem exerce uma função predominantemente simbólica e transcendental, na qual a representação do espaço é bidimensional e o sentido é determinado por uma ordem teocêntrica.
( ) Verifica-se a desarticulação da forma representativa convencional e a valorização da subjetividade, do inconsciente e da fragmentação, em reação à complexidade do mundo atual.

A sequência correta para essa ordenação é:

Considere a trajetória das vanguardas europeias no início do século XX e os marcos de ruptura estética descritos por Nikos Stangos em Conceitos da Arte Moderna.

Numere a sequência cronológica de surgimento ou consolidação dos movimentos artísticos a seguir, do mais antigo para o mais recente, tomando como base a publicação de seus manifestos inaugurais ou a execução de obras consideradas marcos fundamentais pelo autor.

( ) Cubismo.
( ) Dadá.
( ) Fauvismo.
( ) Futurismo.
( ) Surrealismo.

A sequência correta dessa numeração é:

Avalie o que se afirma sobre territorialidade e patrimônio cultural na arte indígena no Brasil, considerando circulação de objetos, musealização e deslocamento de contextos.

I- Quando objetos e artefatos entram no circuito comercial interétnico, podem se tornar emblemas de identidade étnica, peças de museus ou “obras de arte”, mudando significativamente seu contexto de uso e circulação.
II- Em muitos povos indígenas, máscaras e adornos usados em rituais são preservados como “acervo” permanente para contemplação, pois a conservação material é um valor central do fazer artístico.
III- No debate sobre “arte indígena”, a questão tende a ser relacional e político-prática na relação ente nós e os outros, e a afirmação identitária passa pela visibilização de cultura, autenticidade e vitalidade; nesse cenário, há tensão curatorial entre expor como “arte” ou contextualizar como objeto etnográfico.
IV- Em exposições e performances, produções indígenas frequentemente aparecem deslocadas de seus contextos originais e recortadas por critérios não indígenas; por isso, recomenda-se contextualizar a produção antes de qualquer aproximação.

Está correto apenas o que se afirma em