Derain expôs suas paisagens, brilhando em vermelhos, verdes e azuis estridentes, executadas com um desprezo pelo acabamento que os críticos deploraram. O esquematismo e as cores brilhantes, mas arbitrárias, que lhes davam um frescor e uma espontaneidade ímpares, condenaram o pintor aos olhos da maioria dos críticos. Mas foi Matisse quem suportou o violento impacto do inevitável furor. O retrato de sua mulher usando um enorme chapéu foi interpretado como sendo de um inexplicável mau gosto, uma caricatura da feminilidade. (STANGOS, 2000, p. 18.)

André Derain e Henri Matisse, entre outros artistas, em 1905, no Salão de Outono em Paris, fizeram a primeira mostra do:

Sobre a base para o Expressionismo moderno, os modelos imediatos para os pintores do século XX que buscavam meios expressivos, analise as afirmativas a seguir.

I. A rejeição da civilização europeia por Paul Gauguin (1848-1903) e sua celebração de uma existência alternativa em forma e cor emocionais.
II. A súbita mudança da arte requintada de James Ensor (1860-1949) para uma técnica intencionalmente chocante em que se apresentam temas igualmente chocantes.
III. O uso de imagens alucinatórias por Edvad Munch (1863-1944), através das quais empresta forma pública às angústias pessoais.
IV. A apaixonada, mas controlada, deformação da natureza por Van Gogh (1853-1890) e a intensificação da cor natural, a fim de criar uma arte violentamente comunicativa.

Está correto o que se afirma em

“As artes, até então percebidas habitualmente em termos de amplas categorias de classificação a posteriori, ou o que os historiadores da arte chamam __________, pelo menos quando vistos de uma certa distância, agora desenvolviam-se em função de _____________, que pareciam suceder-se uns aos outros com aceleração sempre crescente, até alcançarem o ponto em que se tornavam tão fugazes, tão efêmeros, que ficaram praticamente imperceptíveis, exceto para o especialista.” Assinale a alternativa que completa correta e sequencialmente a afirmativa anterior, referente às mudanças ocorridas na arte ao começo do século XX.

No começo do século XX, a evolução aparentemente regular e tranquila no terreno das artes pareceu subitamente rompida. Isso refletia, sem dúvida, uma mudança análoga na visão que o homem tinha do mundo como um todo. (STANGOS, 2000, p. 7.)

Assinale a afirmativa INCORRETA em relação ao processo de desenvolvimento das vanguardas europeias.

No começo da Renascença, com a descoberta da perspectiva e o estudo da natureza, os artistas passaram a produzir obras de arte com práticas mais realistas; houve uma grande agitação criativa. Relacione adequadamente os artistas com as técnicas onde se destacaram e suas respectivas obras.

1. Donatello (1386-1466).
2. Masaccio (1401-14280.
3. Sandro Botticelli (1445-1510).
4. Lorenzo Ghiberti (1378-1455).
( ) Pintura; Primavera (c. 1480).
( ) Esculturas em baixo-relevo; Portas do Paraíso (1425-1452).
( ) Escultura; Estátua Equestre de Gattamelata (1453).
( ) Pintura; A Trindade (c. 1425-1428).

A sequência está correta em

Na segunda metade do século XV, os artistas flamengos foram os primeiros a explorar as possibilidades da pintura a óleo, que Jan van Eyck (1390-1441) elevou a novos patamares. Sobre a pintura a óleo, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas.

( ) Capacidade de maior veladura e cintilação de cores.
( ) Melhoria das técnicas naturalistas.
( ) Aumento da difusão de imagens e de ideias renascentistas, com a pintura a óleo sobre tela.
( ) Suportes tradicionais, como a madeira, que deixam de ser usados pelos artistas com o desenvolvimento da tinta óleo.
( ) Permitia mesclar as cores de forma a criar transições suaves entre uma e outra.
( ) O artista podia trabalhar bem mais devagar e com maior precisão.

A sequência está correta em

O tratamento dado por Leonardo da Vinci à imagem do fundo, de uma de suas obras mais famosas, Mona Lisa, reflete a teoria do artista em que as luzes de todos os cumprimentos de onda se dispersam ao atravessar fenômenos como a chuva, a névoa e a poeira, mas luzes de comprimento de onde menor (como o azul) se dispersam mais do que as de comprimento de onda maior (como o vermelho). Essa dispersão faz com que elementos distantes, como o céu, tenham uma aparência azulada e pareçam recuar. A obra ainda exibe a transição suave e quase imperceptível entre as áreas de cor na pintura. As técnicas desenvolvidas por Leonardo da Vinci e descritas são, respectivamente:

[…] fazia parte de uma rejeição geral desse artigo de luxo único, permanente e, no entanto, portátil (e, assim, infinitamente vendável), que é o tradicional objeto de arte. No lugar dele, surgiu uma ênfase sem precedentes nas ideias: ideias em, sobre e em torno da arte e de tudo o mais, uma vasta e desordenada gama de informação, de temas e de interesse não facilmente contidos num só objeto, mas transmitida mais apropriadamente por propostas escritas, fotografias, documentos, mapas, filme e vídeo, pelo uso que os artistas faziam de seus próprios corpos e, sobretudo, da própria linguagem. (STANGOS, 2000, P. 222.)

(Uma e três cadeiras, 1965, Joseph Kosuth. Disponível em: https://www.researchgate.net/figure/Figura-1-Uma-e-tres-cadeiras-de-Joseph-. Acesso em: agosto de 2024.)

O movimento artístico a que corresponde ao texto e à obra trata-se da Arte:

Florença vivenciou um desenvolvimento sem precedentes, no começo do século XV, com várias contribuições fundamentais, como a de Brunelleschi, na arquitetura. Assinale a afirmativa INCORRETA em relação a Brunelleschi.

[…] é menos rebuscado e mais tradicional no uso de artifícios para tornar a tela mais calorosa. Nessa obra, […] atingiu seu objetivo submetendo o objeto retratado a uma experiência menos selvagem de dissecção e acrescentando mais luz solar e cor à sua paleta. Os cubistas estavam aprendendo a criar um produto mais palatável para o público. (FARTHING, 2011, p. 390.)

(Retrato de Picasso, 1912, óleo sobre tela. Disponível em: https://arteismos.wordpress.com/2014/03/23/retrato-de-pablo-picasso-juan-gris-1912/. Acesso em: agosto de 2024.)

O texto e a imagem estão relacionados ao artista espanhol, nascido em Madri, em 1887, que, em 1906, mudou-se para Paris, França, onde faleceu em 1927. O artista e o movimento a que ele se relaciona são: