No trecho acima, o conjunto de notas do primeiro e segundo compassos forma um arpejo de tônica na segunda inversão, e as notas de terceiro e quarto compassos, o de dominante com sétima no estado fundamental.

A armadura de clave do trecho, sozinha, pode indicar tanto a tonalidade de sol maior quanto de sua relativa, mi menor.

A indicação de Allegro significa que todas as notas do primeiro compasso devem ser bem articuladas.

A fórmula de compasso do trecho musical acima indica que a peça está em ritmo quaternário simples.

Embora o contraponto tenha sido uma das técnicas mais importantes de composição no período clássico, ele pode ainda ser usado para arranjar músicas de qualquer época e estilo. Basta que o arranjador tenha o cuidado de colocar as duas vozes principais sempre em terças.

Todos os instrumentos do trecho mostrado tocam a mesma nota, com exceção da viola, que toca uma segunda menor abaixo do violino.

Conforme indica o trecho, essa obra de Mozart foi composta apenas para instrumentos de corda.

Compassos regulares, simples ou compostos, são características marcantes do período clássico que proporcionam, juntamente com outros elementos, uma sensação de estabilidade e equilíbrio. Já no século XX, muitos compositores usaram de compassos irregulares ou mesmo a ausência de fórmula de compassos em suas obras.

Mozart, J. S. Bach e Villa-Lobos são compositores representativos do período da música erudita denominado de clássico.

O texto defende a idéia de que a ordem e a lei, uma vez cumpridos, podem contribuir para a diminuição da violência, dispensando que cada ser humano contribua individualmente para um mundo melhor e faça cada um a sua parte.