Na contemporaneidade, recursos como: aplicativos de piano digital, softwares de notação musical, plataformas de gravação e ambientes virtuais de aprendizagem têm ampliado o acesso e a diversidade de experiências na educação musical. Nesse contexto, um dos desafios para a educação musical, na era digital, é utilizar os recursos digitais

Recebeu os títulos de Patrimônio Cultural Imaterial do Brasil, conferido pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional – IPHAN (2007); e Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade, conferido pela Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura – UNESCO (2012). Possui um centro de referência em salvaguarda, dedicado à difusão, pesquisa e propagação de sua prática para as futuras gerações. Tradicionalmente, sua música é escrita em compasso binário, costuma receber acento no segundo tempo e utiliza bastante síncopes e contratempos. Essas informações referem-se ao

Compositor, professor, musicólogo, flautista e líder do movimento Música Viva, que advogou a adoção de uma estética internacionalizante, derivada do sistema composicional pós-tonal denominado dodecafonismo. Ajudou a fundar a Orquestra Sinfônica Brasileira (OSB); participou da fundação da Escola Livre de Música de São Paulo; e criou os Seminários Livres de Música, que originaram a Escola de Música da Universidade Federal da Bahia (UFBA). Como professor, adotava métodos revolucionários de ensino, respeitando a individualidade do estudante e estimulando a livre criação, antes mesmo do conhecimento aprofundado das regras tradicionais de composição. Essas informações referem-se a

A Ópera é um gênero artístico que combina música, canto lírico, atuação, dança e cenografia, oferecendo uma experiência estética total. No Brasil, Antônio Carlos Gomes figura como a grande referência do gênero com a composição das óperas A Noite do Castelo, Joana de Flandres, O Guarani, Fosca, Salvatore Rosa, Maria Tudor, O Escravo e Condor.
Em Pernambuco, destacam-se as óperas Leonor, A Princesa do Catete, Il Maledetto e As Donzelas d’Honor, compostas pelo compositor pernambucano

A qualidade artística do trabalho de José Maurício Nunes Garcia, um dos principais compositores do período colonial brasileiro, encantou a Corte Portuguesa no Brasil, especialmente o príncipe-regente Dom João VI. Além disso, chamou a atenção de músicos europeus que estiveram no país, a exemplo do compositor austríaco Sigismund Neukomm, que escreveu um artigo publicado na Europa, no qual chamava a atenção para o mestre brasileiro.

Em termos estéticos, os aspectos estilísticos e estruturais da música de José Maurício Nunes Garcia são comparados à música dos compositores

A Base Nacional Comum Curricular estabelece as competências, conhecimentos e habilidades para nortear currículos dos sistemas de ensino em todo o Brasil. Em relação ao componente curricular arte,

A abordagem triangular, sistematizada por Ana Mae Barbosa, propõe que o ensino de arte seja estruturado a partir da triangulação da leitura de imagens, contextualização e do fazer artístico. A estruturação dessas ações teve influência do Discipline Based Art Education (Estados Unidos), das Escuelas al Aire Libre (México) e do Critical Studies (Inglaterra). Sobre essa estruturação, assinale a opção correta.

Os pressupostos teóricos para a valorização da arte na escola, com base no movimento Escola Nova, foram inspirados nas ideias de John Dewey e defendidos por Anísio Teixeira. As concepções teóricas de Dewey foram incorporadas às reformas educacionais, mas tiveram diferentes interpretações práticas no ensino da Arte no Brasil. Nesse contexto histórico,

Ana Mae Barbosa, ao propor a Abordagem Triangular para o ensino da arte, destaca a importância de articular diferentes dimensões no processo de aprendizagem, integrando tanto a prática quanto a reflexão crítica. Diferentemente de metodologias tradicionais, que privilegiavam a prática técnica, a Abordagem Triangular enfatiza que o ensino da arte deve contemplar

Movimento criado por Milton Nascimento, Toninho Horta, Wagner Tiso, Lô Borges, Beto Guedes e Márcio Borges, na década de 1960. O grupo se conheceu em Minas Gerais, em um momento em que todos se encontravam na cidade de Belo Horizonte. Influenciado por muitos gêneros musicais diferentes, incluindo o rock, o jazz, a bossa nova, a música folclórica brasileira, além do grupo britânico Beatles. A música do movimento era caracterizada por arranjos complexos, harmonias sofisticadas e letras poéticas que abordavam temas como amor, política e justiça social.
O texto faz referência ao(s)