Assinale a alternativa que classifica corretamente o acorde abaixo. 
                                                                                  

Analise o seguinte trecho musical:

Assinale a alternativa que indica o correto instrumento transpositor para que tenha o efeito (som real) abaixo.

Relacione as colunas, considerando o uso de cifras para representar os acordes, e assinale a alternativa com a sequência correta.

1 – 
2 – 
3 – 
4 – 

(    ) 
(    ) 
(    ) 
(    ) 

No século XXI, a música brasileira continua a constituir uma prática social e cultural em permanente transformação. Processos como a digitalização da produção musical, a ampliação das plataformas de circulação, a reconfiguração da indústria cultural e a emergência de novas cenas e territórios sonoros impactam diretamente as formas de criação, difusão e apropriação musical.

Considerando esse contexto contemporâneo, assinale a opção que interpreta de modo conceitualmente mais adequado as influências socioculturais na música brasileira no século XXI.

Ao elaborar o plano anual de Música para os anos finais do Ensino Fundamental, um professor opta por estruturar suas práticas a partir de três eixos articulados:

i. a escuta crítica dos ambientes sonoros cotidianos;
ii. a análise das práticas musicais como formas de organização social;
iii. a problematização das mediações tecnológicas na circulação musical contemporânea.

No documento, o docente fundamenta sua proposta em referenciais que compreendem a música não como objeto autônomo, mas como prática cultural situada, atravessada por relações simbólicas, históricas e políticas, capaz de produzir modos específicos de percepção, pertencimento e interpretação da realidade.

Considerando essa perspectiva, assinale a opção que expressa, de modo conceitualmente mais consistente, o pressuposto epistemológico que sustenta essa proposta.

Heitor Villa-Lobos foi um dos principais compositores brasileiros do século XX.

Com relação às influências musicais desse compositor, analise os itens a seguir.

I. A incorporação de elementos do choro a partir das obras de artistas como Pixinguinha e Ernesto Nazareth.
II. A influência de compositores eruditos europeus, como no caso das harmonias impressionistas de Claude Debussy.
III. A adoção tardia das técnicas de composição dodecafônica desenvolvidas por Arnold Schoenberg.

É correto o que se indica em:

“As mulheres produzem obras de arte desde a Antiguidade, mas durante grande parte desse período elas foram excluídas, ignoradas e quase sempre suprimidas da história da arte. Embora seja provável que muitos artistas pré-históricas fossem mulheres (existem evidências de marcas deixadas por mãos femininas) e Plínio, o Velho (23-79 d.C.) tenha mencionado seis artistas do gênero feminino da Grécia antiga em sua obra História Natural de 77 d.C., as artistas mulheres raramente foram reconhecidas e, durante séculos, foram impedidas de ingressar em sociedades e academias de arte, fazer cursos de arte, frequentar aulas com modelos-vivos, participar de concursos artísticos e expor suas obras” (Hodge, 2021, p. 6).

Fonte: HODGE, S.Breve história das artistas mulheres: um guia de bolso para os principais movimentos, obras, inovações e temas. São Paulo: Olhares, 2021.

Considerando o contexto analise a seguir: , os itens

I- Estão entre as artistas da Antiguidade relacionadas por Plínio: Timarete, conhecida por ter pintado uma imagem de Ártemis (Diana) em Éfeso; Irene, que pintou a figura de uma donzela em Elêusis, além de um retrato de uma mulher idosa e o retrato do gigante Calipso; Calipso, mencionada brevemente como autora de retratos; e Fridakahlo, considerada mais rápida que seus colegas homens e cuja arte era tão valorizada que seus quadros custavam mais caro que os de pintores renomados da época.II- Iaia de Cízico (ou Lala) é uma das artistas mais famosas entre as presentes na lista de Plínio. Ela era conhecida por pintar com encáustica (cera quente). O processo da encáustica é diferente da têmpera (que usa ovo) e do afresco (pigmento sobre gesso úmido), pois utiliza a cera de abelha como aglutinante. Lala realizou obras em marfim, e a encáustica era ideal para suportes pequenos e luxuosos porque apresentava vantagens desejadas em quesitos como durabilidade, textura e brilho.

III- Na Antiguidade, a formação artística ocorria principalmente através de guildas, oficinas familiares e o patrocínio de escolas filosóficas. Entre os centros e “escolas” mais influentes que moldaram a arte clássica, estão: A Escola de Sicião (Grécia); A Escola de Rodes (Grécia/Período Helenístico); A Escola de Pérgamo; Oficinas de Neo-Aticismo (Roma); Academia Imperial de Belas Artes – AIBA (Alexandria); e A Escola de Belas Artes de Atenas – ASFA (Atenas – Nova York).

IV- Na Antiguidade, a arte frequentemente participava de uma cultura pública de competição e prestígio. Os agónes (concursos agónespúblicos formais) eram centrais, sobretudo nas artes performáticas, mas artistas visuais também disputavam encomendas, reconhecimento e patronos. Há registros de festivais pan-helênicos, disputas por comissões escultóricas e arquitetônicas e relatos clássicos de rivalidades artísticas, como o episódio de Zeuxis e Parrásio descrito por Plínio.

V- As aulas com modelo vivo são a prática de desenhar, pintar ou esculpir o corpo humano a partir da observação direta de uma pessoa real, que posa nua ou semivestida para os artistas. Na Antiguidade, essa prática era a base da mimese (imitação da realidade). Hoje, porém, a prática não é mais utilizada em treinamentos acadêmicos, pois o advento da fotografia e dos modelos 3D digitais, permitem que todas as nuances de cor e profundidade sejam replicadas fielmente pelas máquinas, substituindo o olho humano.

É o que se afirma apenas em CORRETO :

O guitarrista japonês Kazuhito Yamashita (1961-2026) foi um dos instrumentistas mais virtuosos da história do violão clássico. Falecido em janeiro de 2026, tornou-se mundialmente conhecido por sua técnica extraordinária, pela expressividade sonora e por transcrições extremamente complexas para violão solo, como Pictures at an Exhibition, de Modest Mussorgsky. Sua interpretação ampliou os limites técnicos do instrumento e influenciou profundamente gerações de violonistas.

Considerando a trajetória artística, técnica instrumental de Kazuhito Yamashita, bem como a importância histórica desse artista para o violão clássico, é CORRETO afirmar que:

Maya Plisetskaya (1925–2015), “ ” (primeira bailarina absoluta – título honorífico mais alto e raro no ballet prima ballerina assoluta clássico, concedido a bailarinas de talento excepcional), do , é frequentemente citada como a maior bailarina do século Ballet Bolshoi XX. Sua interpretação de , coreografia de Mikhail Fokine (1905), revolucionou a obra ao substituir a fragilidade A Morte do Cisne etérea de Anna Pavlova por uma força dramática visceral. As imagens abaixo detalham a técnica de braços e a postura da artista, além de outros aspectos.

Imagem 10 - Maya Plisetskaya em A morte do Cisne

Fonte: Disponível em: https://www.facebook.com/photo. Acesso em: 26 fev. 2026.

Imagens 11, 12 e 13 - Maya Plisetskaya em A morte do Cisne

Fonte: Capturas de vídeo disponível em: <https://www.youtube.com/watch?v=8nAhyZwATfA>. Acesso em: 26 fev. 2026.

A partir do contexto, analise as afirmações que se seguem, e assinale a alternativa CORRETA:

Acerca das metodologias de ensino de música nos anos iniciais, as quais valorizam a escuta ativa e a experimentação sonora, registre V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:
(   ) O método Orff enfatiza o uso do corpo, da voz e de instrumentos de percussão para desenvolver o ritmo e a musicalidade de forma lúdica.
(   ) O ensino de música na escola deve focar exclusivamente na leitura de partituras complexas, proibindo qualquer tipo de criação ou improvisação por parte dos alunos.
(   ) A pedagogia musical de Shinichi Suzuki propõe que o aprendizado da música deve ocorrer de forma semelhante à aquisição da língua materna, através da escuta e imitação.
(   ) As atividades de composição musical em sala de aula devem ser reservadas apenas para estudantes que já tocam instrumentos melódicos profissionalmente.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo: