Com o crescimento do pensamento nacionalista, a partir de fins do século XIX, construi-se o discurso que conectou a música popular à afirmação da identidade nacional brasileira, postura que ganhou amplitude nas primeiras décadas do século XX. A partir de então, a música popular tornou-se um dos símbolos mais significativos da identidade nacional.

Vejamos algumas afirmações sobre os estudos da música popular brasileira, no começo do século XX, e a questão da afirmação da identidade nacional.

I. A venda de discos no Brasil, até a década de 1930, restringia-se a gravações de músicas estrangeiras com artistas também estrangeiros. Como esse mercado era voltado às camadas mais altas da sociedade, não havia, no referido período, gravações com artistas brasileiros ou de música popular nacional. A conexão que se construia entre a música popular e a afirmação da identidade nacional brasileira não passava, portanto, pela incipiente indústria fonográfica.

II. O samba, nos anos de 1930, foi um gênero que deixou de ser uma música apenas das camadas populares afro-brasileiras para representar um dos grandes símbolos da identidade nacional.

III. Entre os autores do início do século XX, que tratam da questão da música popular e da identidade nacional, como o musicólogo Mário de Andrade, o termo "música popular" refere-se à música de origem folclórica, diferindo do conceito atualmente atribuído ao mesmo termo.

Dentre essas três afirmações:

Provas

Questão presente nas seguintes provas

456236 Ano: 2013
Disciplina: Música
Banca: IBFC
Orgão: SEE-DF

Provas:

Professor da Educação Básica - Música
Provas ×

Educação Musical

Os chamados "métodos ativos", que surgiram com os educadores musicais no inicio do século XX, foram os primeiros a trazer a preocupação com uma educação musical abrangente, no sentido de que qualquer indivíduo, em princípio, poderia ser submetido a um processo de desenvolvimento musical, desde que se utilizasse o método adequado para tal finalidade. Podemos dizer que tais métodos, trazendo mudanças significativas em relação aos sistemas anteriores de ensino de música, abriram caminhos para os questionamentos posteriores sobre os processos de ensino e aprendizagem em música.

Sobre as concepções atuais de educação musical a respeito do processo de ensino e aprendizagem musical, observe as seguintes afirmações:

I. Os processos de ensino e aprendizagem de música devem considerar a música enquanto fenômeno contextualizado no universo em que ela trabalha, cultural e socialmente.

II.Possibilitar ao aluno um processo de ensino e aprendizagem que englobe a diversidade musical permite a compreensão da música dentro de um contexto mais amplo, como uma forma de expressão social.

III. Os processos de ensino e aprendizagem atuais, que pregam uma visão ampla e contextualizada da música, devem estar focados apenas no desenvolvimento das habilidades técnicas do aluno, priorizando o ensino de um instrumento necessário à formação do instrumentista do ponto de vista técnico, independente do contexto social e cultural no qual o aluno se insere.

Podemos afirmar que:

Provas

Questão presente nas seguintes provas

441620 Ano: 2013
Disciplina: Música
Banca: UFRN
Orgão: UFRN

Provas:

Músico
Provas ×

Teoria Musical

É bastante comum o uso do piano como instrumento acompanhador, muitas vezes realizando partituras originalmente orquestrais. Na prática de reduzir essas partituras orquestrais visando à execução ao piano, seja para ensaio de solistas ou para concertos, o pianista, por questões idiomáticas do instrumento, se vê obrigado a fazer arranjos da versão original, principalmente quando não há edições já reduzidas. Uma opção válida para essa prática seria::

A

Analisar a harmonia, priorizar as partes intermediárias e dobrar a parte do solista.

B

Criar uma nova harmonização para a obra visando uma execução mais adequada ao idiomatismo do instrumento e manter a melodia original, se possível, dobrando o solista.

C

Analisar a harmonia, priorizar a execução das partes extremas garantindo a melodia e o baixo, utilizar as partes intermediárias como complemento harmônico e verificar se as melodias principais do acompanhamento estão entre instrumentos diferentes para então unificá-las numa mesma linha.

D

Criar padrões rítmicos para a execução dos acordes presentes na harmonia da peça, dobrar a parte do solista visando apoiar a afinação e improvisar nos momentos em que o solista está parado

Provas

Questão presente nas seguintes provas

441619 Ano: 2013
Disciplina: Música
Banca: UFRN
Orgão: UFRN

Provas:

Músico
Provas ×

Teoria Musical

Quando o piano pertence a um conjunto de câmara, o ajuste da afinação entre o piano e os demais instrumentos

Provas

Questão presente nas seguintes provas

441618 Ano: 2013
Disciplina: Música
Banca: UFRN
Orgão: UFRN

Provas:

Músico
Provas ×

Teoria Musical

Numa leitura à primeira vista em conjunto, para o acompanhador que não compreenda de imediato o que está escrito na partitura ou não consiga executar o que está escrito na velocidade da leitura, a melhor opção é

Provas

Questão presente nas seguintes provas

441617 Ano: 2013
Disciplina: Música
Banca: UFRN
Orgão: UFRN

Provas:

Músico
Provas ×

Teoria Musical

Quando o solista inicia sua execução concomitantemente ao acompanhamento do piano,

A

os dois executantes devem contar em silêncio a quantidade de unidades de tempo previstas na fórmula de compasso em questão, em andamento previamente calculado.

B

um dos dois executantes deve contar em voz alta a quantidade de unidades de tempo previstas na fórmula de compasso em questão, em andamento previamente calculado.

C

os dois executantes devem se olhar, sentindo – um do outro – a respiração que antecede o momento da entrada simultânea.

D

uma terceira pessoa, localizada entre os dois executantes, deve reger o momento da entrada simultânea.

Provas

Questão presente nas seguintes provas

441616 Ano: 2013
Disciplina: Música
Banca: UFRN
Orgão: UFRN

Provas:

Músico
Provas ×

Instrumentos Musicais

No piano a quatro mãos, em geral,

A

os pianistas se revezam no controle dos pedais a cada peça em razão da intensa movimentação exigida.

B

quem controla os pedais é o pianista que toca a parte aguda. Quando os pianistas se revezam no controle do pedal, atendem às necessidades da peça apresentada.

C

cada pianista controla um pedal, ficando o pianista posicionado à esquerda no controle do pedal esquerdo e o pianista posicionado à direita no controle do pedal direito.

D

quem controla os pedais é o pianista que toca a parte grave. Quando os pianistas se revezam no controle do pedal, atendem às necessidades da peça apresentada.

Provas

Questão presente nas seguintes provas

441615 Ano: 2013
Disciplina: Música
Banca: UFRN
Orgão: UFRN

Provas:

Músico
Provas ×

Teoria Musical

O uso de cifras com a finalidade de identificar os acordes presentes na harmonia de uma obra pode ser um recurso facilitador tanto para a leitura de uma partitura orquestral quanto para a própria execução. O exemplo utilizado é o primeiro movimento da obra “Vesperae solennes de confessore”, K. 339, de Mozart. Observe a parte orquestral a seguir.

Enunciado 441615-1