Na BNCC, na Unidade Temática Artes Visuais, o Objeto de Conhecimento Elementos da Linguagem tem como uma das Habilidades propostas

A Semana de Arte Moderna, realizada nos dias 13, 15 e 17 de fevereiro de 1922, no Teatro Municipal de São Paulo, apresentou concertos e conferências, exposição de pinturas, produção de arquitetos, escultores e desenhistas. Os eventos da Semana de Arte Moderna são considerados um dos marcos da presença, no Brasil, de uma concepção do fazer e compreender a arte modernista.

É considerado como um primeiro contato com a produção modernista, outra exposição que ocorre em

Observe a imagem.

(https://pt.wikipedia.org/wiki/Independ%C3%AAncia_ou_Morte)

Em 2022, foi reaberto o Museu Paulista da Universidade de São Paulo, depois de período de reformas. Entre suas exposições permanentes, Uma História do Brasil apresenta a pintura Independência ou Morte (1888), com evidentes características acadêmicas, pintada por

Koudela (2001) apresenta o Sistema de Jogos Teatrais de Viola Spolin a partir das publicações da autora, marcadas por seu objetivo de transmissão de um sistema de atuação para todos os que desejem se expressar através do teatro, sejam profissionais, amadores ou crianças. O livro Jogos teatrais na sala de aula é apresentado na forma de fichário com as sugestões de exercícios, organizados sistematicamente e com explicações classificadas na sequência dos seguintes itens

Segundo Barbosa, ao descrever uma abordagem de leitura de obra de arte, aprender a linguagem da arte implica desenvolver técnica, crítica e criação e, portanto, as dimensões sociais, culturais, criativas, psicológicas, antropológicas e históricas do homem. Nessa abordagem, o desenvolvimento crítico para a arte é o núcleo fundamental da teoria. Nela, a capacidade crítica se desenvolve por meio do ato de ver, associado a princípios estéticos, éticos e históricos, ao longo de quatro processos, distinguíveis mas interligados: prestar atenção ao que vê, descrição; observar o comportamento do que se vê, análise; dar significado à obra de arte, interpretação; decidir acerca do valor de um objeto de arte: julgamento. (Barbosa, 2014. Adaptado)

A descrição aponta para a teoria elaborada por

As teorias pós-modernas sobre desenvolvimento da criança na leitura da imagem foram aplicadas em museus e em escolas construtivistas brasileiras. Segundo Iavelberg, as primeiras instituições brasileiras que abrigaram a proposta foram

“Em 1987 comecei um programa de arte-educação no Museu de Arte Contemporânea, combinando trabalho prático com história da arte e leitura de obras de arte. A metodologia utilizada para a leitura de uma obra de arte varia de acordo com o conhecimento anterior do professor, podendo ser estética, semiológica, iconológica, princípios da gestalt etc.” (Barbosa, 2014)

A afirmação de Barbosa define as origens

O Discipline-Based Art Education (DBAE) é considerado uma das referências para a fundamentação da Proposta Triangular. Em sua origem, para Iavelberg (2017), o DBAE demonstra a passagem de uma educação moderna para a contemporânea e sucedeu o trabalho de V. Lowenfeld que foi, a partir dos anos 1980, revisado em sua colaboração por

A Escolinha de Arte do Brasil foi criada no Rio de Janeiro, em 1948, por Augusto Rodrigues, Lucia Alencastro Valentim e pela artista norte-americana Margareth Spenser. Segundo Barbosa (2014), durante os anos 1970, o Movimento das Escolinhas perdeu importância porque

Barbosa (2015), no que diz respeito ao ensino de arte, aponta o período de 1935 até 1948 como aquele em que se verifica nas escolas elementares e secundárias a diluição dos métodos propostos pelo Movimento Escola Nova. Para a autora, é nesse período que surge a primeira tentativa de se estudar a arte da criança na universidade, que se deu pelo curso de