As feridas abertas pelo eurocentrismo, excludente e hegemônico, estão latentes no pensamento latino-americano. Nesse território, o pensar, seja ele, artístico, social, político, histórico, filosófico, antropológico etc, passa pela Europa, o que leva a questionar: e antes da invasão, como pensavam os povos autóctones? Era possível pensar? São possíveis hoje outras formas de (re)pensar o mundo? É possível (re)pensar o mundo desde a América Latina e de suas realidades?

(MOURA, Eduardo Junio Santos. Des/obediência docente na de/colonialidade da arte/educação na América Latina. Revista GEARTE, p. 316, 2019. Disponível em: 92905-Texto do artigo-386293-2-10-20190709.pdf. Acesso em: 17/04/2022.)

Na proposta do autor, repensar o mundo significa:

I. Desenvolver outros modos de pensamento não-eurocêntricos, pautados na coexistência de diferentes epistemes.

II. Colocar no centro do pensamento a episteme latino-americana, atribuindo um lugar mais periférico à cultura dominante.

III. Pensar de maneira crítica a colonialidade intelectual que vem atuando no apagamento das epistemes latino-americanas.

Está correto o que se afirma apenas em

Ligada à arte contemporânea como um modo de pensar que inclui diferentes formas de arte, épocas, lugares e culturas, a “docência como campo expandido” pressupõe, EXCETO:

A literatura do campo das artes visuais denuncia um pensamento escolar vigente, que se desenvolve ligado a um modelo de “sensatez pedagógica escolarizada”, que significa a adoção de práticas, EXCETO:

Arthur Timótheo da Costa (1882-1922) foi um artista visual negro, nascido na cidade do Rio de Janeiro. Em 1907, ele conquistou o prêmio, pela Exposição Geral de Belas Artes, que custeava uma viagem ao exterior, fato que o levou a se mudar para Paris, em 1908. Nesse mesmo ano, influenciado pelos pintores franceses, Arthur pinta o quadro “A Dama de Verde”.

(COSTA, Arthur Timótheo. A dama de verde (1908). Disponível em: https://enciclopedia.itaucultural.org.br/pessoa22552/arthur-timotheo-dacosta? gclid=CjwKCAjwu_mSBhAYEiwA5BBmfxLG-7n5aYe0nghAouZCywuluFfu0mZ8Ac4KJPaZKtjtK7nbmeORYRoC190QAvD_BwE. Acesso em: 19/04/2022.)

Ao observar a pintura anterior, podemos afirmar que, nessa obra, Arthur sofre influência dos pintores:

A história das artes visuais no mundo e no Brasil não é pálida. A multiplicidade de cores transborda os limites dos objetos de arte, dos desenhos, pinturas, gravuras, esculturas, modelagens, fotografias, performances, vídeos, instalações, construções; o que quer que chamemos de obra de arte é imaginado e materializado por gente, e queremos saber e ver as cores de todas as gentes que têm se inscrito na história com suas existências e suas artes.

(SANTOS, Renata. SANTOS, Renata Aparecida Felinto dos. A pálida história das Artes Visuais no Brasil: onde estamos negras e negros? Revista GEARTE, Porto Alegre, v. 6, n. 2, p. 366, maio/ago. 2019. Disponível em: 94288-Texto do artigo-386295-2-10-20190709.pdf. Acesso em: 16/04/2022.)

Considerando o trecho destacado anteriormente do texto “A pálida história das artes visuais no Brasil: onde estamos negras e negros?”, sobre a história das artes visuais, assinale a afirmativa INCORRETA.

Habitar uma escola é conviver com inúmeras e intermináveis tramas narrativas. Corredores, salas de aula, salas de professores, pátio, refeitórios, portaria, porta de entrada são cenários para professores, alunos e pais, que, por vezes, encontram nesses espaços acolhida de desejos, vontade e aprendizado mútuo ou um lugar em que nem sempre querem estar. Brigas, intrigas, frustrações, expectativas, (des)encontros, dramas, tragédias, alegrias, epifanias. Um grande espaço narrativo aberto a ser reinventado e repensado por meio de ações artísticas.

(LOPONTE , Luciana Gruppelli. Tudo isso que chamamos de formação estética: ressonâncias para a docência. Revista Brasileira de Educação, v. 22, nº 69, abr. jun. P. 446, 2017.)

Demarcando espaço para a inserção da dimensão estética no âmbito da formação docente, reinventar a escola significa, EXCETO:

Discutindo a docência como “campo expandido”, Loponte (2017) propõe ressignificar categorias próprias do campo das artes visuais como, por exemplo, escultura; pintura; desenho; e, fotografia. Nesse sentido, a autora propõe o conceito de escultura como:

A prática de colocar arte (desenho, colagem, modelagem etc.) no final de uma experiência, ligando-se a ela através de conteúdo, vem sendo utilizada ainda hoje em escolas do 1º grau no Brasil, e está baseada na ideia de que a arte pode ajudar na compreensão dos conceitos porque há elementos afetivos na cognição que são por ela mobilizados.

(BARBOSA, Ana Mae. Arte Educação no Brasil: do modernismo ao pós-modernismo. In: Revista Art&, N. 0, out., 2003, p. 01. Disponível em: http://www.revista.art.br/. Acesso em 13/04//2022. Adaptado.)

Com base na crítica de Barbosa (2003) à prática pedagógica, pode-se afirmar que:

A Base Nacional Comum Curricular – BNCC (2017) foi utilizada como referência para a construção do Referencial Curricular da Rede Municipal de Juiz de Fora (2021). As habilidades descritas na BNCC (2017) a serem desenvolvidas do 1º ao 5º ano são:

I. Explorar.

II. Reconhecer.

III. Experimentar.

IV. Apreciar.

V. Analisar.

Está correto o que se afirma apenas em

A Proposta Curricular Arte (2021) da rede municipal de Juiz de Fora configura-se como uma matriz que apresenta referenciais para o ensino de arte, distribuídos e vinculados a quatro períodos avaliativos. De acordo com tal documento, assinale a afirmativa INCORRETA.