Entre os principais artistas da região Nordeste da atualidade está Miguel dos Santos. Para ter uma ideia da repercussão de seu trabalho, pode-se retornar a 1977, quando ele esteve entre os artistas brasileiros selecionados para o Segundo Festival Mundial de Artes e Cultura Negra e Africana, o FESTAC '77, em Lagos, na Nigéria, do qual participaram outras figuras de destaque da cultura brasileira, como Emanoel Araújo, Rubem Valentim e Gilberto Gil; ou, mais recentemente, em 2009, quando a Prefeitura Municipal de João Pessoa recrutou o artista para criar uma escultura, que foi instalada no Parque Sólon de Lucena. A obra, intitulada A Pedra do Reino, é uma homenagem a Ariano Suassuna. Este, por sua vez, já havia comentado a obra do primeiro, quando afirmou: “Como se pode ver pelo trabalho de Miguel dos Santos, a diferença principal entre nós escritores e artistas atuais do Nordeste – e os anteriores – o que nos caracteriza e distingue mais, é a ligação com o Realismo mágico – e não surrealismo. (…) A pintura de Miguel dos Santos é algo que me entusiasma, povoando seus quadros a óleo, ou cerâmicas, de bichos estranhos: dragões, metamorfoses, cachorros endemoninhados, santos, mitos e demônios - uma obra tão ligada ao Romanceiro e por isso mesmo tão expressiva da visão tragicamente fatalista, cruelmente alegre e miticamente verdadeira que o povo tem do real”.
Observe as imagens abaixo e, baseado nelas e no exposto acima, avalie os itens que as seguem.
Imagem à esquerda: A Pedra do Reino, de Miguel dos Santos, 2009. Disponível em: https://live.staticflickr.com/4142/4812234976_802b2aa693_b.jpg Acesso em 30/08/2025; imagem à direita: Obra de Miguel dos Santos de 1987, da Exposição Ressonância Armorial. Fonte: https://www.bolsadearte.com/oparalelo/suassunabrennand-samico-e-dos-santos. Disponível em 30/08/2025.

I- Uma das principais diferenças entre o surrealismo e o realismo mágico é a de que enquanto o primeiro explora o mundo dos sonhos, do inconsciente e do irracional para distorcer a realidade, o realismo mágico insere elementos fantásticos em um cenário realista e aceita o maravilhoso como parte do cotidiano, sem tentar explicá-lo.
II- A obra “A Pedra do Reino” é o título de um livro de Ariano Suassuna. Por isso que, em homenagem a este título. Miguel dos Santos utilizou o mesmo nome para fazer a homenagem a esse escritor pernambucano. A obra é tão importante que foi adaptada para o formato de minissérie e foi exibida nacionalmente sob o nome “O Romance da Pedra do Reino”.
III- Observa-se nas imagens apresentadas que o estilo do Movimento Armorial é marcante nas obras de Miguel dos Santos. Apesar disso, percebe-se que não há uma marca pessoal desse artista, pois enquanto a primeira é uma escultura, a segunda é uma pintura. Sabendo que ele também é ceramista, nota-se que ao se fazer artes de tipos diferentes, um artista não consegue sustentar o seu estilo.
IV- O gênero romanceiro é uma coleção de poesias ou canções de caráter popular. Nele, há sempre a presença de seres cômicos e mágicos. Outros elementos se destacam: a ligação com os folhetos (Literatura de Cordel), com a xilogravura e a serigrafia, que ilustram as capas dos livros. O espírito do romanceiro ainda está presente na Música de viola, rabeca ou pífano.

É CORRETO o que se afirma apenas em:

Observe as imagens a seguir e atente para o que se pede.

Os embaixadores, de Hans Holbein, 1533. Óleo sobre madeira, 207 cm × 209,5 cm.

Alguns detalhes da obra:

Detalhe X

Detalhe Y

Detalhe Z

Detalhes H, G e R

Fonte: Disponível em: de https://ensinarhistoria.com.br/pintura-os-embaixadores-holbein/ Acesso em 14/08/2025.

A partir do exposto, analise as assertivas a seguir.

I- A obra “Os embaixadores”, de Hans Holbein, foi realizada em uma época marcante na história da religião, pois alguns conflitos ocorridos nos anos que antecederam sua conclusão culminaram com a Reforma Protestante. Outra marca temporal explicitada na obra é a da expansão marítima. O domínio do autor com a tinta a óleo não passa imperceptível, e esse virtuosismo é explicitado em alguns elementos (que corroboram essas ideias) presentes na imagem: os objetos dispostos na estante e entre os dois humanos indicam racionalidade e desenvolvimento; da mesma forma, os elementos de cunho religioso não são tão evidentes ou ficam parcialmente cobertos (vide o Detalhe Y). O antropocentrismo, o racionalismo e a busca pelo realismo máximo são características do Renascimento.

II- Uma das principais características do Barroco, estilo e época da obra “Os embaixadores”, de Hans Holbein, é o antropocentrismo, como se pode perceber claramente a partir do Detalhe Y e das figuras humanas de dois clérigos ao centro da imagem. O detalhe citado, por exemplo, é uma marca que faz com que a obra não seja quadrada (de mesmo tamanho para a largura e altura), daí ter 207 cm × 209,5 cm, e isso é uma clara alusão à transformação religiosa da época, pois isso demonstra que o caráter místico é o que desregula a vida do homem.

III- Na obra “Os embaixadores”, de Hans Holbein, percebe-se claramente, a partir dos Detalhes X e Z, marcas temporais da época da realização da obra. Como prova disso, nota-se que Música, Literatura e outros objetos (que demonstram a evolução e os diversos conhecimentos científicos humanos) são fortes características das obras conceituais. Alguns autores afirmam que deveria haver uma corda rompida no violão e que, da mesma forma, não deveria existir uma das flautas que compõem a bolsa que serve de transporte para esses instrumentos, pois esses detalhes acrescentariam valor à obra e esses seriam erros conceituais que não devem ocorrer em obras neoclassicistas.

IV- O retrato “Os embaixadores”, de Hans Holbein, não apenas demarca o tempo de sua criação, expondo o pensamento e as características de seu período histórico, como também, através da demonstração suprema da habilidade desse artista como pintor, mantém fidelidade às suas ideias sobre o mundo, uma vez que ele pertenceu ao Romantismo. A discórdia religiosa da época é aludida pelos diversos objetos dispostos sobre a mesa: o livro de aritmética, os objetos que auxiliam na navegação e na identificação da posição geográfica etc. Sobre a figura distorcida exposta em primeiro plano (observar Detalhes H, G e R), só se compreende realmente do que se trata, um crânio (caveira), quando vista ao ficar de pé na lateral direita da obra ou ao se colocar, em determinado ângulo inclinado, um objeto transparente (como um copo) que revela a imagem pela distorção. Todos esses detalhes elaborados pelo artista remetem tanto às obras conceituais quanto ao movimento a que ela pertence: Romantismo.

É CORRETO o que se afirma apenas em:

Um professor de Artes requisitou como atividade prática que os alunos buscassem pelo menos duas obras de arte que representassem a Arte da Pré-história até o nascimento de Jesus Cristo. Algumas das respostas para essa tarefa estão expostas a seguir. Marque a alternativa CORRETA.

Mood Boards são ferramentas poderosas que ajudam os designers a criar personagens mais coesos e atraentes para os jogadores. Ao capturar a essência visual e emocional de um personagem, os mood boards garantem que a identidade visual seja mantida ao longo do desenvolvimento de um jogo digital.

Neste contexto, analisando as imagens a seguir, identifique qual mood board melhor representa a personagem Lara Croft no universo Tomb Raider?

A renomada cientista e arqueóloga Niède Guidon recebeu o título de Doutora Honoris Causa, a maior honraria dos segmentos honoríficos da Universidade Federal do Piauí (UFPI). A arqueóloga foi homenageada em decorrência de suas pesquisas arqueológicas no Piauí, sendo responsável pela descoberta de mais de 800 sítios pré-históricos na área e vestígios dos primeiros habitantes humanos da Terra. Os vestígios de presença humana foram descobertos em escavações arqueológicas realizadas principalmente em abrigos rochosos naturais com muitas pinturas rupestres, no Parque Nacional Serra da Capivara, no Piauí, que foi declarado Patrimônio Mundial pela UNESCO em 1991.
Avalie as seguintes afirmativas:

I. A partir da exploração de sítios arqueológicos no Piauí e das datações realizadas na Serra da Capivara, Guidon deu forma à hipótese de que os humanos teriam chegado ao continente americano pela África. Segundo Niède Guidon, conforme artigo publicado em 2008, na revista Fapesp, o material arqueológico resgatado no Piauí até o início dos anos 2000 indica que o homem chegou à região há cerca de 100 mil anos.

II. Manifestações de arte pré-histórica no Brasil encontram-se no parque arqueológico do país, o Parque Nacional Serra da Capivara, no Piauí, datando de cerca de 13 000 a.C, entretanto, as mais antigas manifestações artísticas se encontram no Parque Nacional do Catimbau, no Pernambuco, que apresenta também registros de pinturas rupestres e artefatos da ocupação pré-histórica datados, sendo considerado o maior parque arqueológico do Brasil.

III. Até junho de 1963, as únicas pinturas rupestres encontradas no Brasil estavam no Piauí, onde as figuras deixadas pelos ancestrais nas paredes de cavernas e paredões rochosos do sertão eram chamadas de “desenhos de índios”, sem importância para os locais.

IV. A teoria de Guidon sobre a chegada do homem às Américas causou ruptura com o consenso científico tradicional da arqueologia, cristalizado pela dominância da visão norte-americana, que posiciona a chegada do homem nas Américas há cerca de 13 mil anos, vindo da Ásia, com passagem pelo Estreito de Bering, localizado entre a Sibéria e o Alasca, de lá, tendo migrado para o sul.

V. Desde o começo de suas pesquisas, Niède Guidon já observava dois grandes horizontes culturais nas pinturas rupestres da sua área de pesquisa. Batizadas como tradição Nordeste e tradição Central, a primeira tem maior concentração de sítios, enquanto a segunda se concentra no centro da região Nordeste.


As afirmativas que apresentam correspondência com o texto da questão são APENAS

A pluralidade cultural é antiga no Brasil e está presente desde os primórdios da humanidade. Em razão da presença de inúmeros sítios arqueológicos, comprova-se que a arte brasileira teve início na pré-história, se estendendo até a atualidade, passando por vários momentos e influências.

Sobre os períodos artísticos brasileiros, assinale APENAS a alternativa correta.

Torquato Neto produziu filmes em um estilo que refletia sobre as tensões existentes entre a cidade visível, configurada no discurso urbanista, e as cidades subjetivas, expressas nas práticas cotidianas de seus consumidores. Entre estes filmes está O terror da Vermelha, de 1972. Esse estilo pertence ao movimento do cinema brasileiro que tinha como características seguir a estética do lixo e pregar a ideologia da contracultura. Era radical e extremista, com filmes que abordavam temas sexuais e violentos, ficando à margem dos circuitos comerciais de exibição.

Assinale a alternativa que apresenta o nome desse movimento:

A arte contemporânea brasileira surgiu como um movimento artístico significativo no final do século XX, refletindo a transformação social e cultural do país. Com suas raízes na arte moderna, a arte contemporânea brasileira se destaca pela sua diversidade de formas, técnicas e expressões. Os artistas contemporâneos brasileiros têm a liberdade de explorar uma variedade de mídias, incluindo pintura, escultura, fotografia, instalações e arte digital.

Disponível em: https://ceugaleria.com.br/arte-contemporanea-brasileira-alem-das-fronteiras. Acesso em: 21 set. 2024

Sobre a Arte Contemporânea brasileira é INCORRETO afirmar:

A arte contemporânea é uma tendência artística que surgiu na segunda metade do século XX, a partir da arte moderna, e pode ter características como: valorizar a ideia e a atitude da obra, mais do que o objeto final; Incentivar a reflexão subjetiva sobre a obra; propor expressões artísticas originais; utilizar técnicas inovadoras; romper com a pauta moderna, dando início ao Pós-modernismo; fusão entre a arte e a vida cotidiana; forte aproximação com a cultura pop; questionamentos sobre os conceitos da arte e a criação de obras interativas, nas quais o espectador participa.

Nesse contexto, assinale alguns dos movimentos artísticos da arte contemporânea.

Para Rosalind Krauss, “nos últimos 10 anos coisas realmente surpreendentes têm recebido a denominação de escultura: corredores estreitos com monitores de TV ao fundo; grandes fotografias documentando caminhadas campestres; espelhos dispostos em ângulos inusitados em quartos comuns; linhas provisórias traçadas no deserto. Parece que nenhuma dessas tentativas, bastante heterogêneas, poderia reivindicar o direito de explicar a categoria escultura. Isto é, a não ser que o conceito dessa categoria possa se tornar infinitamente maleável.”
Disponível em: https://www.ufrgs.br/arteversa/rosalind-krauss. Acesso em: 20 set. 2024

Rosalind Kraus faz sua crítica pressupondo a aceitação de rupturas definitivas e a possibilidade de olhar para o processo histórico de um ponto de vista da estrutura lógica. Avalie as seguintes afirmações:

I - Essas questões se referem à causa seminal: as condições de possibilidades que proporcionaram a mudança para o pós-modernismo, bem como as determinantes culturais da oposição através da qual um determinado campo é estruturado. Certamente essa abordagem para pensar a história da forma difere das elaboradas árvores genealógicas construídas pela crítica historicista.

II - O campo ampliado é, portanto, gerado pela problematização do conjunto de oposições, entre as quais está suspensa a categoria modernista escultura. Quando isso acontece chegamos à conclusão de que é impossível conseguirmos nos situar dentro dessa expansão. Logicamente, não é possível surgir outras categorias previstas, pois todas elas estão em uma condição do campo propriamente dito e todas elas não são assimiláveis pela escultura.

III - O campo estabelece tanto um conjunto ampliado, porém finito, de posições relacionadas para determinado artista ocupar e explorar, como uma organização de trabalho que não é ditada pelas condições de determinado meio de expressão.

IV - Apesar de a escultura poder ser reduzida àquilo que, no grupo Klein, é o termo neutro da não-paisagem mais a não-arquitetura, existem motivos para não se imaginar um termo oposto — que não poderia ser paisagem como arquitetura — denominado complexo dentro desse esquema.


Assinale a alternativa cujas afirmativas NÃO apresentam correspondência com a crítica apresentada por Rosalind Krauss.