O elemento gráfico mais básico da visualidade, por meio do qual se originam os demais elementos visuais e as formas geométricas, é:

A Teoria do Desenvolvimento Estético, de Abigail Housen (1983), analisa os diferentes tipos de leitores de obras, identificando estágios que representam as diferentes maneiras de interpretar uma obra de arte. O leitor do primeiro estágio, chamado de “Narrativo”, tem como principal característica:

A primeira expressão do desenho infantil são os rabiscos, também chamados de garatujas pelos estudiosos da área. Conforme a criança desenvolve sua coordenação motora e explora o espaço com o próprio corpo, vai organizando e estruturando o seu desenho. A primeira forma que a criança consegue organizar a partir da garatuja é o:

A formação do movimento impressionista teve como influência diversos fatores marcantes como as produções de Manet, as xilogravuras japonesas Ukiyo-ê que chegaram à Europa e também o(a):

A arte gótica se desenvolveu na última fase da Idade Média, surgindo como uma reação à austeridade do estilo românico. Desenvolveu-se com mais destaque nas iluminuras, na arquitetura e na escultura. Uma das principais funções da escultura gótica era:

O interesse para esse tipo de produção eram as imagens, o ambiente, enfim, a vida que a tecnologia industrial criou nos grandes centros urbanos, utilizando os recursos expressivos semelhantes aos meios de comunicação de massa, como cinema, publicidade e a televisão. Em consequência, seus temas são os símbolos e os produtos industriais dirigidos às massas urbanas: lâmpadas elétricas, dentifrícios, automóveis, sinais de trânsito, eletrodomésticos, enlatados e até mesmo a imagem das grandes estrelas do cinema norte-americano, que também é consumida em massa nos filmes, nas televisões e nas revistas.

(Proença, 1994. Adaptado)

O excerto descreve

Peso, Espaço, Tempo e Fluência são os fatores de movimento perante os quais a pessoa adota uma atitude definida. O conjunto das várias atitudes relacionadas ao fator Fluência está indicado em uma atitude

Observe a imagem a seguir.

(Pietá, 1924)

Entre as pinturas expostas na Semana de 22, estavam algumas consideradas as primeiras realizações de um(a) artista brasileiro(a) dentro da estética cubista. Natural de Recife, aos 12 anos foi para a Europa estudar pintura e aos 14 já participava do Salão dos Independentes, em Paris. Voltou ao Brasil em 1917 e, em 1922, participou da Semana de Arte Moderna com dez trabalhos. Entre as tendências artísticas que influenciaram sua obra está, sem dúvida, o Cubismo, que foi trabalhado pelo(a) artista de modo muito próprio.

A descrição trata da obra de

Para Proença, a obra que realizou no Brasil foi imensa: retratos da família real, pinturas de cenário para o Teatro São João e trabalhos de ornamentação da cidade do Rio de Janeiro para festas públicas e oficiais, como para as solenidades da aclamação de Dom João VI. Foi também professor de Pintura Histórica na Academia de Belas-Artes e realizador da primeira exposição de arte no Brasil, inaugurada a 2 de dezembro de 1829. Seu trabalho mais conhecido dos brasileiros é uma obra em três volumes denominada Viagem Pitoresca e Histórica ao Brasil. O primeiro volume, de 1834, cujo assunto são os indígenas brasileiros, contém 36 ilustrações que documentam seus usos e costumes. O segundo volume, de 1835, focaliza a sociedade do Rio de Janeiro e contém 48 ilustrações. O terceiro volume, de 1839, é composto de 66 ilustrações com assuntos diversos: paisagens do Rio de janeiro, retratos imperiais, estudos de condecorações e plantas e florestas do Brasil.

(Proença, 1994)

A descrição indica a obra de

Observe a imagem a seguir.

Paul Gauguin. A visão depois do Sermão (a luta de Jacó e o Anjo), 1888.

A partir de 1888, para Proença (1994), a obra de P. Gauguin ganha características específicas, como na pintura apresentada, na qual os campos de cor são bem definidos e limitados por linhas de contorno visíveis, as formas das representações das pessoas e dos objetos são planas e as sombras desaparecem.

(Proença, 1994. Adaptado)

Essas características indicam a afiliação do artista aos pressupostos do