A constituição étnica do estado do Amapá é plural e diversa. Dentro dessa diversidade, encontra-se, inclusive, a presença da cultura africana. Um marco claro de resistência da cultura africana nesse território é o marabaixo, ritual festivo inserido na Festa do Divino Espírito Santo e da Santíssima Trindade, um culto católico. Essa sincronização com os festejos católicos foi a alternativa encontrada pelos escravizados vindos da África para expressar sua religiosidade sem que fossem perseguidos. O marabaixo está integrado ao que se chama, a partir da modernidade, de cultura popular e floresce como um conjunto de dança, música, breves encenações e figurinos. No que concerne às características do marabaixo e à cultura popular, à dança e à música no Brasil, assinale a opção correta.

É no embalo de músicas gostosas de ouvir que também se canta o ciclo da chuva e o desastre causado por quem põe fogo na mata ou destrói o manguezal. A linda voz do cantor toca o coração da gente de um jeito que tratados científicos, livros ou reportagens não conseguem fazer. Aprender a cuidar dos recursos naturais fundamentais à vida desde cedo não tem preço.

SESC-SP. Água para as crianças. Internet:<https://portal.sescsp.org.br/> (com adaptações).

Considerando-se o texto anterior, é correto afirmar que a sensibilização à preservação dos recursos naturais promovida pela produção e difusão musical

Com a implantação do Canto Orfeônico através do Decreto 19.890 em 18/04/31 e a consequente indicação de Villa Lobos para as funções de orientador de Música e Canto Orfeônico – Distrito Federal, o compositor dedica-se à Educação Musical e Artística brasileira. Em suas viagens à Europa, tinha conhecido os métodos ativos de Educação Musical e se encantara com a proposta de Kodaly, achando-a adequada as escolas brasileiras. Como características do método de Kodaly, podemos citar o uso de material folclórico e popular da própria terra e a ênfase no ensino de música por meio do canto coral. Entre as ações de Heitor Villa-Lobos na função de orientador das práticas de Educação Musical no país, podemos destacar

I - Cursos de formação complementar intensivos;

II - Propaganda junto ao público demonstrando a importância do ensino da música, inclusive com programas de rádio;

III - Redação de proposta para inserir o Ensino de Música, além do Canto Orfeônico, como conteúdo obrigatório nos cursos ginasiais;

IV - Criação da Superintendência de Educação Musical e Artística (SEMA).

V - Instituição das Oficinas Livres de Arte, dentro das quais havia o ensino de diversas linguagens artísticas fora do ambiente da escola formal.

No momento em que a Tropicália surgiu, o cenário musical do país tinha como principais expressões as canções politizadas e de protesto dos artistas da chamada Música Popular Brasileira (MPB) e o pop da Jovem Guarda, liderada por Roberto Carlos e seu iê-iê-iê, que mimetizava Beatles e Rolling Stones. Era o auge da ditadura militar. A radicalização política no país também se expressava na música: de um lado os admiradores das canções de protesto, do outro, os fãs do iê-iê-iê.

Fonte:https://agenciabrasil.ebc.com.br/cultura/noticia/2017-10/tropicalia-50-anos-historia-do-movimento-que-marcou-cultura-nacional

Sobre o movimento artístico brasileiro conhecido como Tropicália, é correto afirmar que

“O modo de ser da Linguagem Musical tem como matérias primas sons e silêncios articulados em pensamentos musicais. Assim, compor implica imaginar, relacionar e organizar sons, ouvindo-os internamente.”

MARTINS, Miriam Celeste; PICOSQUE, Gisa; GUERRA, M. Terezinha. Didática do Ensino da Arte – A Língua do Mundo. Poetizar, fruir e conhecer arte. São Paulo: FTD, 1998.

Para experenciar e desenvolver-se na linguagem musical é necessário que o aprendiz envolva-se com a prática do pensamento musical, imaginando, relacionando e organizando sons e silêncios. Para isso, vai utilizar materiais e recursos descritos abaixo, EXCETO:

A respeito da textura em uma obra musical, podemos dizer que algumas músicas podem apresentar uma sonoridade densa, rica e fluida; outras, podem ter sons mais esparsos e rarefeitos, produzindo um efeito mais agressivo e penetrante. Comparando a trama formada pelos fios de um tecido, a textura é a organização dos sons em uma obra musical.

Há três maneiras básicas para um compositor “tecer” uma música. Sobre elas, é CORRETO afirmar que

Ao escrever uma peça de música, o compositor está combinando simultaneamente diversos elementos musicais importantes, considerados componentes básicos da música. Segundo o pesquisador Roy Bennet, em seu livro Uma Breve História da Música, a maneira como esses componentes são tratados, equilibrados e combinados que faz com que certa peça tenha as características e o estilo de determinado período. Dentre os chamados componentes básicos da música estão

A capacidade que o som tem de ser mais grave ou agudo denomina-se:

Analise o texto.

“Regentes que dão o tempo musical às orquestras não utilizam relógios para isso, eles são guiados por um senso de ritmo interno que divide o tempo cronológico em partes iguais e mensuráveis nas quais organiza as durações da música em questão, sem a necessidade de corresponder a uma unidade do tempo cronológico. Isso permite precisão e flexibilidade para a dinâmica temporal da música.”

O texto se refere a(o):

Buzuk é um tipo de: