Observe as imagens:

A expressão arte afro-brasileira indica não um estilo ou um movimento artístico produzido apenas por afrodescendentes brasileiros, ou deles representativo, mas um campo plural, composto por objetos e práticas bastante diversificados, vinculados de maneiras diversas à cultura afro-brasileira, a partir do qual tensões artísticas, culturais e sociais podem ser problematizadas estética e artisticamente.

CONDURU, Roberto. Arte Afro-brasileira. Belo Horizonte: C/Arte, 2007.p. 11.

A imagens apresentam obras de dois grandes artistas brasileiros, que utilizam da estética e de elementos da cultura afro-brasileira em seus trabalhos. São eles:

Observe a imagem ao lado.

Rhoda Kellogg, Analyzing Children’s Art, 1969-1970.

A mandala criada pela pesquisadora Rhoda Kellog expressa a ideia de:

No ensino de arte, leitura e releitura tem sido uma prática amplamente difundida, sem que muitas vezes se compreenda o que está sendo implicado nessas dimensões do conhecimento da arte. Assim, problematizar a leitura e a releitura no ensino de arte poderá auxiliar a entender suas similaridades e diferenças no contexto da sala de aula.

PILLAR, Analice Dutra. Leitura e releitura. In: PILLAR, A. D (Org.). A Educação do Olhar. Porto Alegre: Mediação, 1999. p. 11

Sobre a leitura e releitura de imagens nas aulas de Arte, analise as afirmativas:

I. A leitura da obra de arte estabelece relações entre o objeto de leitura e as experiências do leitor.

II. A leitura da obra de arte pode contemplar abordagens biográfica, estética, formal, iconológica e semiótica.

III. A releitura é uma ação de copiar obras de arte compreendendo seus aspectos técnicos.

IV. A releitura é uma das ações sensíveis na sistematização da Abordagem Triangular.

É CORRETO o que se afirma em:

A Abordagem Triangular foi divulgada com o nome de Metodologia Triangular através do livro A Imagem no Ensino da Arte publicado pela Editora Perspectiva em 1991. Posteriormente, em 1998 publiquei um capítulo revisando-a no livro Tópicos Utópicos. As revisões da Metodologia Triangular em 1998 foram conceituais, práticas e bastante incisivas, mudando-lhe até o nome para Abordagem Triangular.

BARBOSA, Aa Mae; CUNHA, Fernanda Pereira da. (Orgs.). Abordagem Triangular no ensino das Artes e Culturas Visuais.

São Paulo: Editora Cortez, 2010. p. 09.

Sobre a Abordagem Triangular, analise as afirmativas e marque V para verdadeira e F para falsa:

( ) A Abordagem Triangular deriva de uma dupla triangulação, a primeira de natureza epistemológica, e a segunda, está na gênese da própria sistematização.

( ) A Abordagem Triangular compreende três ações mentalmente e sensorialmente básicas, quais sejam: fazer artístico, leitura da obra de arte e contextualização.

( ) A Abordagem Triangular foi influenciada por outras três abordagens: Escuelas al Aire Libre (México), Critical Studies (Inglaterra) e DBAE (Estados Unidos).

( ) A Abordagem Triangular inicia suas experimentações nos anos 2000 a partir da releitura de obras de arte no Museu de Artes de São Paulo (MASP).

Assinale a alternativa que contém a sequência CORRETA.

“Para se entender a Arte Moderna, é preciso também entender o contexto histórico em que estava inserida. A Europa do século XIX passava por uma situação social repleta de injustiças e pobreza, na qual refletia o modelo econômico capitalista e burguês ascendido pela Revolução Industrial. Logo, o trabalho manual sucumbiu às máquinas e a religião pela ciência, além dos padrões acadêmicos que enalteciam o virtuosismo e a habilidade artística. (...)

O fenômeno do fetiche pelo primitivo que pairava na Europa em decorrência do espírito de aventura, que as Grandes Navegações trouxeram ao velho continente a partir do século XV, alimentou o desejo de encontrar uma linguagem e direção opostas à tradição que os vanguardistas tanto almejavam.”

fonte: https://medium.com/deadlines/o-primitivismo-como-inspiracao-

para-a-arte-moderna-118d9714c1d6

Máscara Africana e autorretrato de Picasso, 1907.

Considerando a imagem e o texto acima, o que se pode dizer como verdadeiro a respeito da relação entre artistas da vanguarda moderna do início do século XX e a arte conhecida como “primitiva”?

A obra “Moema” do pintor catarinense Victor Meirelles (1832-1903) inspira-se no canto VI do poema épico Caramuru (1781) do frei José de Santa Rita Durão (1722-1784). Analise a imagem e a estrofe XXXVII do poema, onde o autor narra a situação de Moema:

Moema, 1866. Museu de Arte de São Paulo

“Copiosa multidão da nau Francesa

Corre a ver o espetáculo assombrada;

E ignorando a ocasião da estranha empresa,

Pasma da turba feminil, que nada:

Uma, que às mais precede em gentileza,

Não vinha menos bela, do que irada:

Era Moema, que de inveja geme,

E já vizinha à nau se apega ao leme.”

fonte: https://www.historiadasartes.com/sala-dos-professores/moema-

victor-meirelles/

A partir da comparação entre a tela de Victor Meirelles, e o texto de José de Santa Rita Durão, é possível afirmar que:

fonte: https://epoca.oglobo.globo.com/cultura/noticia/2018/04/vida-e-

destino-do-quadro-n-16-de-jackson-pollock-do-mam.html

O dripping é uma técnica de pintura amplamente utilizada pelo pintor americano Jackson Pollock. Trata-se do respingo de tinta sobre a superfície por meio de um gotejamento equilibrado, produzindo traços que se unem de maneira harmoniosa. Desta forma, o processo criativo acaba se baseando também pela ação do subconsciente. Jackson Pollock e a técnica dripping são representantes de um célebre movimento artístico intitulado:

“Por volta de 1987, na periferia de São Paulo, surgiu o talento de Eduardo Kobra. Com o objetivo de levar arte para toda a capital paulista e transformar a paisagem urbana por meio da arte, ele se tornou um dos maiores artistas do mundo. Mas além de juntar a nostalgia e a modernidade em pinturas cenográficas e monumentais, o artista ainda consegue criar portais para momentos saudosos da cidade. As cenas que o grafiteiro Kobra pinta, remetem à personagens, cenas e locais que sempre têm um significado especial e um conceito por trás da obra.”

fonte: https://www.dionisioarte.com.br/2016/11/30/conheca-eduardo-

kobra-artista-e-muralista-brasileiro/

Acerca do conceito de arte urbana, é possível afirmar que:

A artista mexicana Frida Kahlo passou por duas grandes tragédias em sua vida: aos 6 anos de idade contraiu poliomielite infantil, doença que encurtou uma de suas pernas, e aos 18 sofreu um acidente de ônibus onde fraturou a espinha, a clavícula, a pélvis e várias costelas. Durante os longos períodos em que passou deitada, Frida adotou a arte como passatempo, e passou a desenhar e pintar seus próprios coletes ortopédicos. A respeito da relação entre a vida e a obra de Frida Kahlo, é possível afirmar:

Fonte: https://super.abril.com.br/historia/quem-foi-frida-kahlo/

“Consideramos 1922 como início de uma revolução cultural no Brasil. Naquele ano existiu forte movimento cultural de reação à cultura acadêmica e oficial. Deste período o expoente principal foi Oswald de Andrade. Seu trabalho cultural, sua obra, que é verdadeiramente genial, ele definiu como antropofágica, referindo-se à tradição dos índios canibais. Como esses comiam os homens brancos, assim ele dizia haver comido toda a cultura brasileira e aquela colonial.” fonte: ROCHA, Glauber. Revolução do cinema novo. São Paulo: Cosac Naify, 2004, p. 150.

Considerando as informações trazidas pelo trecho acima, o movimento cultural a que ele se refere é denominado: